A mozaik Oleksandr Makedonska ismert. Az ókori Pompei mozaik titkai

Nagy Sándor és Dareiosz a pompei-i csatában. 100 hangra e.
Mozaik. 313; 582 cm, Nemzeti Régészeti Múzeum, Nápoly

A Nápolyi Nemzeti Régészeti Múzeumban rengeteg híres pompei mozaikot őriznek. Maga Pompei közelében pedig néhány szokatlan színes kőből készült festmény látható. Sok kompozíció tükrözi a gondos színválasztást és a mozaikelemek méretét - néhány milliméternél kevesebbet.

Pompei leghíresebb mozaikja az Issus-i csata Budinka Faunnal. A mozaik Nagy Sándor képeként vált híressé, a képek művészi mélysége, az egész kép dinamikája több ezer éves érzelmeken és drámán keresztül vitte keresztül.

A mozaik cselekménye az ókori civilizáció történetének egyik kulcsmomentuma. A Nagy Sándor serege és Darius perzsa király serege közötti csata megnyitotta az utat a nagy parancsnok számára Skhidba, Indiába. És hangos ütés érte a Perzsa Birodalmat. A mozaik készítőinek nemcsak a népfő tapasztalatát sikerült átadniuk, hanem a szenvedélyek rejtett feszültségét is.

A hírek szerint a mozaikot korunk 1. századában festették Philoxenus eritreai görög művész eredetije után. Philoxenus Sándor partnere volt, és teljesen elképesztő, hogy az Alexandert feltáró éles, feszült, apró nyers rizsdarabkák nagyon közel állnak az eredetihez, a késői óra alacsonyabb idealizált portréihoz. Darius leleplezése közben, bár eloszlatja az érzékenységek összetett zaját, portrészerűen hasonlít a perzsák királyára.

Sándor a mozaikon.

A kép egésze lenyűgöz a tervgazdagságával és koherenciájával. A kompozíció összetettségét megerősíti az oroszországi harcosok, vezetők és vezetők számszerű helyzete. Ebben az esetben a részleteket pontosan és valósághűen írják le.

Az issi csata mozaikjának színvilága fekete, fehér és sárga-piros színek. A redukciót egyáltalán nem az eltérő színű anyagok hiánya okozza, hanem inkább egy művészi ötlet, amely valószínűleg valamilyen rejtett belső érdeklődéshez igazodik. Talán nehéz megítélni az eredetit egy ilyen színes családból.

Jelenleg az eredeti mozaik a Nápolyi Régészeti Múzeumban található, nemrég pedig a pompeji Faun keretére festették (a mozaik pontos másolata is megvan, a ravennai Viconna mesterek készítette). A kompozíció mérete 5,84 x 3,17 méter (terület - több mint 15 négyzetméter), a mozaikelemek száma több mint egymillió
A festmény rekonstrukciója.

Pompei bálna
Egy másik Pompei mozaikot reprodukáltak - egy leopárd képe (a színészek azonban tiszteletben tartják, hogy ez egy bálna). Az árpa jellegzetes ellaposodása pontosan közvetített, anélkül, hogy az állat viselkedését és a mancs pasura kifejezését kétségbe vonná. Ha vigyor van az arcon, nehéz tisztelni az agresszíveket - a cica többet játszik, harcra készül a játék után, de most komolyan készül a támadásra.

Ez a mozaik jól mutatja a római mozaikok egyik tipikus technikáját - a babát nem csak színes kockák díszítik, hanem a vonal mentén elhelyezett fehér háttérelemek is. A mozaik jól átadja a lény testének textúráját, a mancsok kattanó árnyékai pedig fokozzák a kép valósághűségét.
Szép cica, garna...

Cave Canem – Harcolj a kutyák ellen

A pompei mozaikok másik „slágere” az őrző kutya. Pompejiben a fülke bejáratánál egy kutya képe szolgált a temetési talizmán szimbólumaként, és figyelmeztette a vendégeket. Az egyikre a Cave Canem (Fight Dogs) volt írva, ami az ilyen képek rejtett jelentése lett. A legtöbb őrzőkutya fekete-fehér színben látható – a házat őrző kutya kis fekete kockákban, világos levéltetűre van kihelyezve.

A kutyás mozaikok méretei és tárgyai egyediek - vannak nagy, sőt valósághű kutyák, valamint más és kiemelkedőbbek, amelyek nincsenek részletesen megjelölve. A heves és éber kutyák jellemzőbbek, de aktív helyzetekben békésen összegömbölyödnek és alszanak.

Lebegő mozaikok alkalmazásakor markáns különbségek vannak a kép stílusában és alakjában. Pompei történelme több korszakot is látott, és a hely évszázadok során fejlődött és nőtt. Anélkül, hogy a misztikus finomságokba belemennénk, egyszerűen brutális tisztelettel fordítanak jelentős figyelmet a készítők a képek megjelenítésére és a faragott mozaikok formájára.

Az ókori mitológiának egy kifejezése van: egy házőrző kutya képe - Cerberus, aki őrzi a következő világ bejáratát. Ki tudja, lehet, hogy a bejáratnál kutyának kiadva Pompei lakói azon töprengtek, mit tehetnének, hogy megvédjék őket a külvilág bajaitól, és megőrizzék otthon a békét és a nyugalmat? Skoda, hogy a csodálatos mozaikok, amikor elkészültek, nem árulták el jelentőségüket.

AKADÉMIA PLATÓNAK.

Pompei egyik villájában található mozaik állítólag a klasszikus korszak filozófusainak egy csoportját ábrázolja. A másik balkezes Lisiy, a harmadik balkezes Platón. Maga a kép lakonikus, az ábrázolt részletekben kissé sematikus. Antik templom, fa, kapitális oszlopok vannak jelölve, de nem jelölve, de a ruhákon a redők pontosabbak, valósághűbbek. A vikonni kompozíció és stílus alapján feltételezhető, hogy a vikoniai mozaik a görög iskola festészete mögött áll.

A pompeii mozaik elkészítésekor más stílust fogadtak el - a cselekménykép előtt a mozaik mestere egy gyönyörű keretet adott hozzá, gyümölcsök, öltések, levelek és nagyon komikus maszkok díszes dekoratív összefonódásával. A bőrmaszk eredeti, az illatok nem ismétlődnek, vicces, groteszk grimaszaikat pedig a központi cselekmény pátosza lehet nevetni.

Egyes történészek nagyra értékelik, hogy a mozaik nem Platónt és egyáltalán nem az ő Akadémiáját ábrázolja, hanem az Olekszandrianus Múzeum összejöveteleit (amely nálunk egyáltalán nem múzeum, sokkal inkább a Tudományos Akadémia egyetemének képe egy üvegben). A nagy rahun mögött – miért olyan fontos? Az emberek ülnek, imádkoznak, közben a maszkok nevetnek – hányszor ismétlődhet meg egy ilyen fénykolosszus...

A mozaik anyaga marmur kockák voltak, hozzáadva smalt. A mozaik Nápoly birtokában van, a Nemzeti Régészeti Múzeumban.

EMBEREK VANNAK OTT.

A pompeji festészetben és mozaikokban a mitológiai és műfaji témák gyakran hangsúlyosak. Néha lehetetlen egy legendát leírni, de a való életben egyszerűen lehetetlen. Számunkra az ókori Róma egész világa egy nagy legenda, fáradt képeivel, kliséivel, apologetikájával.

Egyre megvilágosodott világunk gyakran megkívánja a mentalitás rögzítését. A pompeusi tengely pedig, ebből a képből ítélve, nagy jelentőséget tulajdonított a szerencse, a bukás és a szerencsének. (Amint jobban leszel, ne aggódj miatta.) A kerék, a koponya, a kerekek, a világ - a szimbolika világosabbá vált és néhány ezer év után. Két ruha, két lámpa – és egy órára olyan könnyű elaludni a másik oldalon.

A mozaik misztikuma még tágabb lett, így a mozaikfestmények és táblák témái között több érdekes állat, madarak, halak találhatók - valamilyen közepén, kölcsönhatásban vagy egyszerűen csak a természet mortu megjelenésében (és Snyders híres rosszul megélt „zavarai ” még mindig évszázadok és évszázadok távolságra vannak). .).

A mélytengeri meshcan képeit tartalmazó mozaik „Bordák”, „Tengerfenék” és végül „Tengeri hüllők” néven is szerepel. A fekete levéltetű egy enciklopédiát mutat be a tenger mélyén meghúzódó, a mozaik szerzői számára jól ismert halakról és lényekről, miközben a legtöbb tényt (a tenger több mint húsz különböző lakója) nemcsak felismerik, hanem és elképesztő pontossággal továbbították. A további színárnyalatok érdekében létrehozhatja a hal jellegzetes színét, beleértve az egyéb részleteket - uszonyokat, uszonyvonalakat, polipszívókat stb.

A kép kompozíciós központja egy nyolclábú homár, csápjai összefonódnak. A szorosan ültetett és a fotelek alatt a polip szemei ​​egyenesen előre látszanak a képen. Nyolc hal folytat párbeszédet az aktuális akvárium felől, míg a halak a jobbjukkal vannak elfoglalva. Kétségtelen azonban, hogy a halak, puhatestűek és rákfélék minden fajtája a pompeusiak étrendjének jelentős részévé vált, így a mozaik egyfajta illusztrációja a kétezer évvel ezelőtti kulináris hasonlóságoknak i.

Méltánytalan lenne nem tisztelni a pompeii udvarok és villák belső díszítéséről készült képeket, amelyeket megőriztek. Az ókori hely lakói nemcsak kreatív rejtelmeikről voltak ismertek, hanem arról is, hogy otthonukat kifinomultan és luxussal díszítették.

Nyilvánvaló, hogy az arisztokrácia és a gazdag hazák otthonaiban a legtöbb dekorációt geometrikus és virágos díszítések díszítették, amelyek fekete-fehér elemekből állnak. Nem ritka a nagyszerű színkompozíciók megjelenése (a már említett Issus-i csatából).

A római mozaikok története nem korlátozódik a Pompejiben talált művészi festményekre. Maga az énekléssel borított hely azonban felfedte, hogy a mozaik milyen mértékben stagnált az ókori római világ hatalmas épületeinek és lakóépületeinek külső és belső díszítésének misztikumában. Pompeji halála után ősi civilizációjának emlékművévé vált, amely olyan jelentős tiszteletet tulajdonított mindennapi életének szépségének és esztétikájának.

Ha szeretné megcsodálni a pompei mozaikok galériáját, menjen a képekre. Nagyon sok fényképet gyűjtöttem a Nápolyi Régészeti Múzeumban.

További történetek a POMPEI-ről.

Pompei városának halála.

Alexander Makedonsky

Plutarkhosz kinyilatkoztatásai és a régi mesterek festményei

EGY BARÁT CIKE

A díva ciklus csutka. 3. szám, 2010/7

Akinek a szíve még él Olekszandr
a királyi áldásodért?
Dante. Benquet

VI. Sándor és Darius csata (Iszinél és Gaugamelánál)

A híres antik mozaikot, amely Sándor és Darius III Kodoman csatáját ábrázolja, 1831-ben fedezték fel. a Pompei ásatások órája alatt az úgynevezett Budinka-faun alján. A Ninát a Nápolyi Nemzeti Régészeti Múzeum őrzi, és a Budinka Faunnak van egy másolata. Maga a mozaik a maga módján Apelles vagy az egyiptomi Philoxenus festményének másolata (nem lehetett egyértelműen betudni).

Sándor és Darius III Kodoman csatája.Mozaik panel.
RENDBEN. 100 dörzsölje. hangzani e. Nemzeti Régészeti Múzeum, Nápoly

A mozaik Nagy Sándort ábrázolja, amint megtámadja Darius III Kodomant. Olekszandr Livoruch. Ha a gaugamelai csatát hatásosan ábrázolják, akkor „nem Bucephaluson, mert Bucephalus – magyarázza Plutarkhosz – „már nem volt fiatal, és az erejét kímélni kellett. Sándor Sholom nélkül, gazdag „vászonpáncélos aljnövényzettel” (Plutarkhosz pontosítja, hogy „az Issusban eltemetett kincsből” szedték; ez is az issusi csata volt). Vіn megtámadja a perzsa király gárdáját a listájával, annyira ellenséges akar lenni, hogy Sándor feljelentéseit brutalizálva Darius támad. Ez azonban Milkov ellensége: a lovak menet közben elviszik Darius szekerét a csatatérről.

Egy különleges pillanatot örökített meg a mozaik. Darius mögött található a bachita sarisi (akár hat méter hosszú dovgok, amelyekhez a híres macedón falanxot építették). A bűz egyenesen Olekszandr felől jött, és úgy tűnt, Dariusé. Jaj, a perzsáknak nem volt szárijuk! Ezért feltételezhető, hogy Sándor manőverezni próbál, és ennek eredményeként a harcosok kiélezték Dariust. Fontos, hogy a mozaik az íráselemekhez igazodjon, a védelem megragadta a harc taktikai elemeit.

„Ne törődj azokkal, akik jógáznak(Olexandra. – A.M.) Ha jelentősen meghódoltak a barbárok számszerű erejének, Sándor anélkül, hogy hagyta volna befejezni, végül jobb szárnyával megverte az ellenség seregének bal szárnyát, a perzsák szárnyát ütötte, és brutalizálta a vele szemben álló barbárokat. , közben. Az első sorokban harcoló Alexandrát oldalról egy kard sebesítette meg, ahogy Haret mondja, maga Darius, mert a jobb oldalon kézi harcról volt szó. Ale Alexander, aki erről a csatáról beszél az Antipater előtti lapban, nem nevezi meg azt, aki sebesült. Azt írod, hogy ha egy stegno tőr megsebesítette, de a seb nem volt veszélytelen. Sándor gyors győzelmet aratott, több mint száztízezer ellenséget vesztett, hogy ne merje megkeresni Dariust, aki az áramlásban harcolva négyszázöt lépéssel megelőzte őt. Az üldözés órájában Olekszandrnak sikerült megsemmisítenie a király szekerét és íját.

(Plutarkhosz. Sándor, 20)

Dareiosz eltűnését az ókori szerzők különösen az issus-i csata kapcsán illusztrálták széles körben, ezért ezt a freskót leggyakrabban így nevezik. Talán valamiféle szimbolikus csatát ábrázol, és dicsőíti Sándor katonai géniuszát.

Sándor képe a mozaikon egyértelműen hasonlít híres mellszobraira. A csata teljes drámáját Sándor és Darius képei közvetítik.


1529. München, Old Pinakothek

Albrecht Altdorfer. Nagy Sándor csatája Dariusszal Isziért.
Részlet: nők, akik részt vesznek a csatában

Altdorfer festményének cselekménye senkit sem hagyott kétségbe. Ezt a háborút IV. Vilmos bajor herceg „Isi csatának” nyilvánította. A kép csodálatos sok kapcsolatban.

Először is az a tény, hogy a művész átváltozott a történelmi témákra: ez volt az első kísérlet egy hasonló cselekmény ábrázolására az újév napjának misztikumában - az első és talán a leglenyűgözőbb! Vagyis a koncepció éppolyan nagyszerű, mint a művészi eredmény: bár mérete kicsi (158,4 x 120,3 cm), a kép grandiózus. A csatajelenet fenséges (a figurák számához képest), és a globális tájképben ábrázolják.

Ezt a tézist megerősíti, hogy a művész elképzelése szerint egy térpont lehetővé tette számára, hogy ne csak körülnézzen az egész csatatéren, hanem pontosan megalkothassa a Földközi-tenger fenséges területét: városunk központjában található. Ciprus, a földszoroson túl - a Vörös-tenger, jobb kéz - Egyiptom és a Nílus-delta hét ágával, a gonosz - a Perska-torkolat, lent a Gostrokintsev-hegyen - a Babilóniai folyó. Ez nem csak egy madár repülésének magassága – ez egy kozmikus lépték! Lényegében ez az első kép, amely a földi karó egy szegmensét ábrázolja nagy magasságban, és a földi horizont egyértelműen kifejezett görbületével.

A művész nagyszerű léptékkel fantasztikus részletgazdagságra törekszik: az általunk megtekintett képrészleten a csatában részt vevő feleségek ruháinak, díszítésének legfinomabb részleteit láthatjuk.

Egyes leszármazottak megerősítik, hogy a csatából készült nők képei Altdorfer hibája, és erre nincs történelmi bizonyíték. Most Curtius Rufus, a perzsák menetmódját leírva, túlzásba viszi:

„Az út ilyen. Elöl, a táblákon tüzet vittek, amit a perzsák örökkévalónak és szentnek tartanak. A varázslók ősi himnuszokat énekeltek. Őket a bíborköpenyes fiatalok 365 napja követte, ahogyan a perzsa folyók is sok napra oszlottak. Ezután fehér lovak vezették a Jupiternek szentelt szekeret, majd a nagy növekedésű lova, a Nap lovának nevezett. Arany körmök és fehér kalapok díszítették az uralkodó lovakat. Nem messze tőlük 10 szekér állt, melyeket arannyal és ezüsttel gazdagon díszítettek. Mögöttük 12 törzs különböző ruhát és páncélt viselő vezetői állnak. Aztán jöttek azok, akiket a perzsák „halhatatlannak” neveznek, számuk elérte a 10 ezret, senki más nem hordott ilyen barbár gazdag ruhát: arany volt, arannyal hímzett köpenyük és hosszú ujjú, drága kövekkel díszített tunikájuk. A kis területre a király úgynevezett rokonai érkeztek, legfeljebb 15 ezren. Ugyanez a nő, akivel együtt volt, nagyon színes volt az öltözékében, ami nagyszerű szépséget, még több szépséget mutatott. Őket követték az udvaroncok, akik megtartották a királyi ruhát, és írástudóknak nevezték őket. A bűzök a király szekere elé kerültek, magasan a többiek fölött álltak. A szekeret mindkét oldalán arany és ezüst istenfigurák díszítették, a másik oldalon drágakövek voltak, felettük pedig két arany szobor lógott, bőrig érő hosszúságban: az egyik - Nina, a másik - Bila. Közöttük egy szent arany kép volt, amely egy tarajos szárnyú sashoz hasonlított. A cár saját ruhája minden mást fényűzővé varázsolt: lila tunika, közepén fehér cser szőtt; arannyal hímzett köpeny, arany sólymokkal, amelyek egymás után találkoztak, mint egy nő, övvel. A király új, drága kövekkel díszített akinakot akasztott a padlóról. A király fejdíszét, amelyet a perzsák "Kidaris"-nak hívtak, lila és fehér nyakkendőkkel díszítették. A szekér mögött 10 ezer írástudó érkezett, gazdagon díszített írnokokkal és aranyhegyű nyilakkal. Közel 200 közeli nemes állt jobb- és balkezesen a király előtt. Karámát 30 ezer gyalogos állította meg 400 királyi ló kíséretében. Mögöttük az egyik szakasz végén egy szekeret vitt Sisigambis király anyja, a másik szekérben pedig az ő osztaga. Lovas nők csoportja kísérte a királynőt. 15 kocsi követte őket, úgynevezett garmaxok: bennük voltak a királyi gyerekek, fogvatartóik és a vak eunuchok, akik egyáltalán nem ismeretlenek e népek körében. Ezután 360 királyi ágyas lovagolt, akik szintén a királyi udvarban voltak, majd 600 öszvér és 300 teve vitte a királyi kincstárat: ők kísérték az íjászok körét. Utánuk a király rokonainak és barátainak osztagai, valamint kereskedők és szállítószolgák csoportja következik. A többiek könnyű fegyverzetű harcosok csordái voltak, akik békében éltek parancsnokukkal.

(C. Rufus. Sándor története, III, 3: 9-25)

A jelenlegi történészek által összeállított térképek történelmi dokumentumokból rekonstruálják a csata lefolyását, feltűnően hasonlítva Altdorfer festményén a csata képeihez.

Az issi csata térképe

A művész azt a pillanatot ábrázolta, amikor a végére ér; mozog, jobb keze forog. Bachimo festményén a macedónok zászlóin egy griff képe látható - ez a macedón királyság legendás címere. A macedónok lovassága a két épület sziporkázó épületei közelében ékként csapódik az ellenségek sorába. Elöl Alexander.

Ennek a lónak a pajzsán (két medalion bűze) ott vannak a szavak Olekszandr(elülső medalion) Magnus(„Nagyszerű”; hátsó medalion).

A perzsa tábornak világosan megjelölt Darius szekere van; jól látható a perzsa ezredek lávái közelében. A lovak gyorsan elviszik Darius szekerét a csatatérről. Ebben a pillanatban Altdorfert alakította.

Plutarkhosz ezt a csatát leírva ezt mondja:

„Olexander gyors győzelmet aratott, több mint száztízezer ellenséget veszített, de nem tudta megragadni Dariust, aki az időközben harcolva négyszázöt szakaszsal megelőzte őt. Az üldözés órájában Olekszandrnak sikerült megsemmisítenie a király szekerét és íját.

(Plutarkhosz. Sándor, 20)

F. Schachermayer, Sándor életének legnagyobb követője így ír: „Dariusz berúgott a csata sűrűjében, aztán minden hihetetlenné vált: a vezér megadta magát a vezérnek. Ehelyett, hogy elaltassa a hadsereget, elpusztítsa az ilyen sikeresen működő tengerparti karámok ellen küzdő vadászokat, Darius a pániktól eluralkodott, és elgurult. Ez az apróság félelmetesnek nevezhető. És még egy ilyen csodálatos harcos, mint Hektor is, a pánik áldozata lett, ami eltemette őt az Akhilleusszal vívott csata órájában. Dárius, miután elvesztette uralmát tabirja felett, vezeti seregét és vezeti a szekerét. Sándor nem vizsgálta meg újra, hanem a partra fordult, hogy eltemesse Nabarzant. Ő is rohant menekülni. A perzsák működése megszakadt. Bizony, három-két év telt el a csata kezdete óta, és Olekszandrnak még sokáig kell várnia, egészen a napig, hogy visszatalálja az ellenséget.

Csodálatos, hogy Rosa Maria és Rainer Hagen, a tehetséges leszármazottai és a „Mit mondjak a nagyszerű képekről” című csodálatos könyv szerzői (sajnos még nem fordították le orosz nyelvre) megerősítik, hogy Altdorfer alakította. újbóli vizsgálat Oleksandr Darius arról, hogy egyetlen történelmi dokumentumban sincsenek rejtélyek, és hogy a művész szerinte ilyen esetekben csak a dokumentumokat nézte, amíg a bizonyítékok beleférnek erőteljes koncepciójába. Ale Altdorfer nem képviseli újbóli vizsgálat Daria; Ez pontosan azt a pillanatot ábrázolja, amelyről Plutarkhosz beszél: Sándor a csata pillanatában összefut Dariusszal. Altdorfer is, akinek a táplálkozása történelmileg teljesen pontos.

Altdorfer ezt a Sándor számára létfontosságú csatát világméretű szimbólumként mutatja be: a mennyország is részt vesz ebben a zokogó drámában - soha nem ismétlik meg ezt a csatát, a borongós homály és az arany között a lenyugvó nap. Cartouche, ami a mennyben van, Isten néma ujja, mondom (latinul):

"Nagy Olekszandr meghódította Darius többi részét, miután 100 000 gyalogos perzsa harcost és több mint 10 000 vezért megöltek, és Dareiosz király teljes testét, osztagát és gyermekeit elfoglalták, akkoriban Dareiosz 1000 vezérrel kacsázott."

Altdorfer félszigete alatt ez a csata eléri egyfajta Armageddon léptékét – a keresztény eszkatológiában a jó és a rossz (angyalok és démonok) fennmaradó harcának helye a nap végén, a fénnyel szemben, ahol tanítunk. vannak „az egész földnek élő királyai” (Péld. 16:14–16).

Altdorfernek sok célja lehet remekműve megalkotásával. Zokrema, aki Sándor híres stratégiáját akarta utánozni, lehetővé tette számára, hogy győzelmeket érjen el olyan hadseregek felett, amelyek sokszor megdöntötték légiójának létszámát. Altdorfer egyedülálló festménye egy másik nagy parancsnok - Napóleon - iránti szenvedélyt idézi. 1800 rubelért. Napóleon katonái kifosztották a müncheni Alte Pinakothekot, ahol a festmény volt. Napóleon tizennégy sziklát mentett meg Saint-Cloud palotájában, a porosz hadsereg dokkja nem fedte fel, és nem fordult München felé.

Nos, nincs kétségünk afelől, hogy mi ragadta meg Napóleont – őrülten Alexander általános zsenijét, aki szemtanúja volt Altdorfer remekművének. Nyilvánvaló, hogy a festmény helyettese, IV. Vilmos bajor herceg valami hasonlót érzett. Figyelemre méltó, hogy Altdorfer Sándort a tornán egy átlagos játékosként ábrázolta, ugyanúgy, ahogyan magát IV. Vilmost ábrázolja „IV. Vilmos bajor herceg versenykönyve” című metszetében.

IV. Vilmos bajor herceg az 1512-es versenyen.
IV. Vilmos bajor herceg versenykönyvéből.

Bajor Állami Könyvtár

Ugyanez a személy kapott érmet IV. Vilmos képeiből, mint ünnepelt.

IV. Vilmost ünnepeltként ábrázoló érem. 1512

Miért nem látta ezt az érmet Altdorfer Sándor „Issi csatában” való posztjának létrehozásának órájában?

Altdorfer festménye befolyásolta a cselekmény későbbi mesterek értelmezését. Ez különösen jól látszik idősebb Jan Brueghel „Issi csata” című festményén (vagy – ismét a dilemmán – „A gaugamelai csata” (1602).

Albrecht Altdorfer. Nagy Sándor csatája Dariusszal Isziért.Töredék

Idősebb Jan Brueghel. Issi és Gaugamela csata. 1602. Párizs. Louvre

VII. Darius szülőföldje Olekszandr előtt áll

A Plutarch vallomásának következő epizódja, amely a művészek témájává vált, az Issus-i csata után jelent meg, amelyben Darius életét vesztette. Vtiksha, miután családját a megmentő kegyére hagyta. Darius családjának első tengelye Sándor előtt áll.

„Olexander már készen állt az evésre, amikor közölték vele, hogy anyja teljes őrizetbe vette, Darius csapata és két hajadon lánya, aki a szekerét és a cibulát vitte, sírni kezdett és verni kezdte a mellkasukat. , tisztelettel, hogy a király elpusztult. Sándor sokáig motyogta: Darius szülőföldjének szerencsétlenségei jobban dicsérték őt, mint az ő része. Elküldték Leonnatust, aki utasította, hogy mondja el a nőknek, hogy Dareiosz él, és nincs mitől félniük Sándortól, mert a legfőbb hatalomért folytatott háborút csak Dareiosz vívja, és megkapják mindazt, amiből hasznot húztak. korábban, amikor Dareiosz uralkodott. Ezek a szavak irgalmasan és kedvesen hangzottak az asszonyokhoz, és még humánusabbak Olekszandr népéhez. Megengedte nekik, hogy visszavegyék a csatában elesett perzsákat – mindazokat, akiket szórakoztattak, e célra ruhákat és díszeket vettek egy katonai egyenruhából – anélkül, hogy megfosztaná Dariust a korábban kapott kitüntetésektől, anélkül, hogy csak szolgákat, de macskákat cseréltek volna le. reggel többet.

Sándor királyi és gyönyörű jótevői azok voltak, akiknek nemes és értékes asszonyai, akik teljesen megitatták magukat, a legcsekélyebb esélyük sem volt, sem félni, sem félni semmitől, ami elpusztíthatná őket. Senki nem férhetett hozzájuk anélkül, hogy megérintette őket, és olyan életet éltek, nem a harcosok táborában voltak, hanem a szent és tiszta lány békéjében. És még a kinyilatkoztatások szerint is Dareiosz csapata volt a legszebb a királynők között, ahogyan Dárius volt a legszebb és a legszebb a férfiak között; A lányaik hasonlóak voltak az apjukhoz. Sándor, aki talán belátta, hogy a cár számára fontosabb az önmagával való uralkodás öröme, most képes lesz legyőzni az ellenséget anélkül, hogy a rétre csapna; A barátságuk előtt úgy távoztak, hogy nem tudták Barsini, a nő feleségének kilétét. Barsinát, Memnon özvegyét Damaszkusz közelében elfogták. Görög frizurát kapott [itt, a jegyzetek eredeti szövegében], és nagyszerű karaktere volt; Apám Artabázus volt, a király lányának fia. Ahogy Aristobulus elárulja, Sándor hallgatott Parmenion kedvéért, aki arra biztatta, hogy közeledjen ehhez a gyönyörű és nemes nőhöz. Olekszandr Zhartom a másik gyönyörű és előkelő Polyankira rácsodálkozva azt mondta, hogy a perzsa nők kínzónak tűntek a szemnek. A király arra vágyott, hogy csodálatukra mutassa önuralma és lelkiismeretessége szépségét, nem vesztegette rájuk mohó tiszteletét, így nem élő nők voltak, hanem élettelen szobrok.

(Plutarkhosz. Sándor, 21)

Paolo Veronese. Darius hazája Olekszandr előtt. 1565–1567

Észrevehető, hogy P. Veronese „Darius családja Sándor előtt” című festményén Darius családjának megjelenésében semmi perzsa: a nőket a művész számára ismerős, fényűző európai környezetben ábrázolják. Amikor Olekszandr megszólal, ódájában ókori és középkori ruhák keveréke jelenik meg. Yakbi nem panchohi és hosszú ujjú a ruhája, valóban ősi parancsnoknak lehetett tekinteni. A stilisztikai összemosás a hozzá tartozó öltözékben is megmutatkozik: az ókorban viselt rövid szövet és a középső századi páncél.

Veronese festészete kortárs művészek generációira hatott. Ennek egyik egyértelmű bizonyítéka egy festmény, amely Gaspar Diziani ugyanezen a cselekményén alapul.

Gáspar Disiani. Dareiosz szülőföldje Nagy Sándor előtt. XVIII század

A Születésnap művészeinek címén gyakran az ember kissé anakronizmusba csúszik: a szereplők úgy néznek ki, mintha nem azt az eposzt képviselnék, amelyben éltek. Ahhoz, hogy elérje azt a pontot, ahol megkeményedik, a reneszánsz egyáltalán nem elevenítette fel az ókort. De a jobb oldalon az van, hogy az európai mesterek még valószínűleg nem érik el régészeti megbízhatóság. Az ókor ismerete megtörtént, de a régészeti pontosságra törekedtek - ilyen feladatra még nem volt példa. Manapság, ha a hitelességet adják (vagyis a történelmi cselekményt összhangba hozzák a mai valósággal), különböző helyeken egymásnak ellentmondó eredmények születnek, a hitelesség táplálása megéri. Még rosszabb.

Térjünk vissza magához a cselekményhez. A szicíliai Diodorus egy hasznos részlettel egészíti ki ezt a történetet, amely a Malovnik-értelmezésekben található:

„A király szeretett barátjával, Héphaisztonnal együtt érkezett Svitankába, feleségei előtt. A bűz azonban fokozódott, de Hephaestion magas és gyönyörű lett, és Sisigamba, akit a királynak tévesztette, leborult előtte. A jelenlévők Olekszandrra kezdték mutatni a fejüket és a kezüket. Sisigamba, miután beszennyezte irgalmát, ismét leborult Sándor előtt. Alo cár, aki felemelte, mondván: Ne dicsekedj, anyám! Vin is Olekszandr. Miután az idős asszonyt anyja nevén szólította, a legkedvesebb szó a földön, világossá tette a szerencsétlenek számára, milyen barátságosan viselkednek a jövőben. Miután megerősítettük, hogy valaki más anyja lesz, valóban megerősítjük szavaink igazságát.”

(Szicíliai Diodorus.
Történelmi Könyvtár, 17: 37)

Már Veronese festménye is egyértelművé teszi, hogy a művész azt a pillanatot ábrázolta, amikor Sisigamba kíméletlenül megtámadja Hephaestiont, aki összetévesztette őt Sándorral. Vannak azonban csikkek, amelyek még világosabban képviselik magát az irgalmasságot. A 17. század ismeretlen mesterének ez a kicsike a cselekménye ennek a történetnek.

Láthatatlan mester.
Darius Sisigamba anyja haldoklik a kegyelemért
Hephaestionnak, Sándor leváltásának.
1696

VIII. Oleksandr bіlya tіla Daria

Darius vége valóban tragikus volt. A gaugamelai csatában ismét, mint Isi esetében, visszavonultam a csatatérről. Itt nem részletezhetjük a további fejlesztések menetét; a márkát bennük – Darius ellen, miután lázadást látott az extremitása közepén. Az udvaroncok megfosztották tőle, hajlandóak voltak megadni magát Olekszandrnak. Ilyen körülmények között Darius buzgalma Olekszandr támogatásáért lázadáshoz vezetett. Ennek eredményeként Dariust az őrsége halálosan megsebesítette. Évekkel ezelőtt Sándor bosszút állt Darius ellenségein, és elismerte erkölcsi jogát, hogy megbüntesse gyilkosát, aki a gyilkosaként viselkedett. Tim maga lényegében legitimálta a trónhoz való jogát. „Még túl lehet rajta lépni – összegzi F. Schachermayer – anélkül, hogy elengedné azt, amit barátságosabb körülmények között legyőzött.”

Plutarkhosz (és vele együtt a művészek) ismét azzal a világos szándékkal meséli el ezt a történetet, hogy demonstrálja Sándor nagylelkűségét, és ezáltal – mondhatni – imádja őt. (Lényegében ez Plutarkhosz módszere volt.)

- Mindenki nagy szorgalmat tanúsított, és a királytól egyszerre csak mintegy hatvan vezető jutott el az őrtáborba. Anélkül, hogy elveszítették volna a tiszteletet az arany és az arany mindenfelé szétszóródása iránt, a sok átszáguldó kocsit, amelyek helyére gyerekek és nők érkeztek, és nyomok nélkül voltak felszerelve, megszabadultak a foglyoktól, a macedónok követték a rohanókat, mondom neked, tisztelet, hogy Darius közöttük jár. Dariust egy szekéren fekve találták, lándzsával átszúrva, és már haldoklik. Dareiosz inni kért, Polisztratosz pedig hideg vizet hozott; Dariy, aki jobbra tolta, és ezt mondta: „Azok, nem tudom, hogyan kell Viddati-t Viyaven Meni Blessingért, a Motya csúcsa, Ale Oleksandr a vynaro, és Oleksandra vynagorizálta az isteneket ezért a kedvességért, Yaku viyaviv , anyámnak, a gyerekeknek szánt csapataimnak. Add oda a kezem.” Ezekkel a szavakkal megragadta Polisztratosz kezét, és azonnal meghalt. Sándor a holttesthez ment, és kimondatlan bánattal levette a köpenyét, és betakarta Darius testét.

(Plutarkhosz. Sándor, 43)

Gustave Dory. Oleksandr bіlya tіla Dariya.Metszés

IX. Olekszandr halála

Plutarkhosz a „Schodennikekre” összpontosítva, amelyeket Sándor végtagjai hajtottak végre, végül leírja a császár betegségét. A nap további részeiről ezt olvashatjuk:

– A huszonötödik napon(betegség. - A.M.), a palota másik részébe szállították, miután aludt egy kicsit, nehogy alábbhagyjon a láz. Amikor a katonai vezetők megérkeztek, nem hallotta a kívánt szót, és ugyanez történt a huszonhatodik napon is. A macedónok gyanították, hogy a király már meghalt; kiáltozásokkal és fenyegetőzésekkel kicsikarta a bűz a királyi elvtársakat, így beengedték őket a palotába. Végre célba értek: a palota ajtaját bezárták, a macedónok tunikájukban egyenként elhaladtak a királyi ágy mögött. Ezen a napon Pythont és Szeleukoszt Szerapis templomába küldték, hogy lefeküdjenek Istennel, ahelyett, hogy Sándort a templomába vinnék. Isten elrendelte, hogy Olekszandr távolítsa el hivatalából. A huszonnyolcadik napon Alexander meghalt.

(Plutarkhosz. Sándor, 76)

Az ügy még nem zárult le, és nem támasztották alá a feltételezést Sándor száműzetéséről, bár halálakor „senki sem gyanította, hogy Sándort száműzték” ( Plutarkhosz).

Metszet egy festményről Karla von Piloty "Nagy Sándor halála". 1886

A Plutarch élete számos olyan epizódról is tartalmaz információkat, amelyeket a művészek választottak festményeikhez. Többet megtudtunk a leggyakrabban illusztrált történetekről. Ezenkívül tiszteletben tartják anyja nyomát, amely alacsonyabb, mint az Oleksandrhoz köthető, a művészek más szerzőktől merítettek. Így például az „Apelles Campaspi portréját festi” című cselekményt az idősebb Plinius „Természettörténetének” művészei ábrázolták: Campaspa Sándor szeretett ágyasa volt. Apelles, az udvari művész, aki a portréját festette, vele lógott. Olekszandr Yogo Vitvor eltemetésének jeleként Yomu Campaspét adta.

Ez a rövid pillantás a festményekre Nagy Sándor életének jeleneteiben megmutatja, hogy ikonográfiája még nagyobb. Az is nyilvánvaló, hogy e cselekmények és képek megértéséhez az irodalmi szereplők ismerete szükséges.

Feltárás és mentés

A mozaikot a 24. században, az ókori Pompeji ásatásai során fedezték fel Olaszországban, a Faun-doboz egyik házának tövében, és a Nápolyi Nemzeti Régészeti Múzeumba került, ahol a mai napig őrzik. A mozaikot eredeti megjelenésének megfelelően az alapra fektették; A mozaikot ezután a falra helyezték, hogy gyorsan megnézhessék. A mozaik másolatát a Faun fülkéjének aljára helyezték el. A grandiózus festmény mérete 313x582 cm² volt, de a töredékek egy része nem maradt fenn.

Darius királlyal készült mozaik töredéke

Képek a királyi ikon Alexander mozaikján, amelyet Oliver Stone "Olexander" című filmjéből rekonstruáltak. Díszkészlet a mellkason gorgonionnal, amely a gorgon Medusa fejét ábrázolja. A hetairák Sándor temetését ábrázoló mozaik egy része nem maradt fenn, és csak a hetaira aranykoszorús boiói sholoja közvetíti a híres ókori vezetők modern megjelenését. A perzsa csapatok színvonaláról készült képek egy töredéke is megsérült.

Ikonográfia

Prototípus

Sándor legyőzi a perzsákat a szidóniai szarkofág helyén.

Az ikonográfia hasonló a szidóniai királyi szarkofázon (Kr. e. IV. század) látható mozaikdomborműhöz, amely szintén Sándort és a perzsákat ábrázolja; Talán megsértve az emlékműveket, megtámadják a Zagal Pershodzherelt. A pompeusi szobor az alexandriai mozaikiskola mestereinek másolata ókori görög vászonról, más technikával szőve. A görög eredetit talán az ókori római író, Idősebb Plinius („Természettörténet”, 35.110) sejtette, mint Kasszander macedón király, az eretriai Philoxenus vikónus, a IV. század végének görög művész ígéretéről szóló mű. hangzani Timcsaszov irodalmi adatokból merített kapcsolatát a festmény létrejöttével igazolja a korai hellenisztikus korra jellemző, egymással összefüggő színkészlettel és festési móddal.

További illusztrációk

Nagy Sándor mozaikja vagy „Csata Isziért”.


Wikimédia Alapítvány. 2010.

Vajon mi az „Olexander’s Mosaic” más szótárakban:

    - (Kr. e. 2. század), szubmozaik egy pompeji faun fülkében Nagy Sándor (Nagy OLEXANDER oszt.) és III. Dareiosz Issi-i csatájának képeivel. Pozhlivo, Olekszandriából. A görög művész híres festményének megismétlése. Enciklopédiai szótár

    Palesztin mozaik, 1. század. hangzani Az 585 × 431 cm-es nílusi mozaik egy 585 × 431 cm méretű antik mozaik, amely a Nílus medrét és a Ptolemaioszi korszak egyiptomi életének jeleneteit ábrázolja. A mozaik keletkezésének dátuma... Wikipédia

    - (Kr. e. 2. század) szubtextuális mozaik egy pompeji faun fülkéjében, amely Nagy Sándor és III. Dareiosz issoszi csatáját ábrázolja. Pozhlivo, Olekszandriából. Philoxenus görög művész (kb. Kr. e. IV. század) híres festményének megismétlése. Dániában...... Nagy enciklopédikus szótár

    mozaik- Személytelen elemekből összeállított, méretben hasonló képek Forrás: Pluzsnyikov, 1995 Mozaik (francia mozaik, olasz mozaik, latin musivum, szó szerint a múzsáknak szentelt), képek vagy vizerunki ugyanabból... A templomépítészet szószedete

    - (görög μουσεϊον, élet, múzsák temploma; latin opus musivum, olasz musaico, francia mozaik, régi orosz musіya) tág jelentésű, a szavak kicsik vagy különböző színű szőnyegekből összehajtogatott kép kіv bármilyen ... szilárd test

    - (görögül μουσεϊον, zhitlo, múzsák temploma; latin opus musivum, olasz musaico, francia mosa ï que, óorosz musіya) tág jelentéssel, a szó kicsi vagy egy kép, amely különböző színű darabok bármilyen... tömör Enciklopédiai szótár, F.A. Brockhaus és I.A. Efrona

    Mozaik- Különböző kövekből (kavicsokból) vagy kockákból (teseri) készült képek, sima vagy színes, a felületre kirakva; az élő, társadalmi, kultuszviták hátterét, olykor falait, kriptáit díszítette. M. kerámiából otthon az országaiban Dr. Rögtön IV II tiszafa.

    Alexandra mozaik- egy festmény, amely Nagy Sándor és III. Dareiosz csatáját ábrázolja Issusnál. Ecsedrivel borított fedje le a faun fülkéjét Pompejiben (5 x 2,7 m; Kr. e. 2. század). Valószínűleg Olekszandriából és yavlból hozták a bulát. a festmény másolata. Philoxenus művész (IV. század előtt... Ókori világ. Szótár-dovidnik.

    OLEXANDRA TSARITSA- [serpnya] († 303), mts. (Pam. 23 vagy 21 kvt.; Copt. 10 kvt.). Ugyanebben az időben Nikomidiában szenvedett a Nagy Honvédő Háború következtében. Győztes György a császár trónja mögött. Diocletianus. A. Ts hitt Krisztusban, a mártírhalált halt angyal csodálatos gyógyulásának tanúja lett. George a… Ortodox Enciklopédia

    Musīvum, különféle kövekből és üvegcsapokból geometrikus figurákat (tesselatum) formáltak, és egész festményeket (vlasne musivum), például egy csodálatos pompeji festményt, amely Sándor csatáját ábrázolja, amelyen egy... A klasszikus ősi kifejezések igazi szótára

Könyvek

  • Dió mozaik. Történelem. Emberek. Podorozhi, Natalia Nissen. Natalia Nessen történész és újságíró, aki sok nehézséget élt meg Görögországban, most pedig ebben az országban dolgozik, erről beszél könyve oldalán. A szerző speciális formát használ.

Az ókori világ legismertebb és legmentettebb holthelyei őrzik a mozaik-misztika szörnyűséges képeit, mind a valósághű festmények megjelenésében, amelyek maguk is a miszticizmus teremtményei voltak, mind a nagy hamis mozaikok nézeteiben, amelyek szolgáltak. mint a hazugság haszonelvű takarásaként. A pompeji mozaikok művészi stílus és téma szempontjából nemcsak egy ősi miszticizmus történetét jelentik, hanem a miszticizmus fejlődését is érzékeltetik az elkövetkező több ezer év során. Szimbolizmus és realizmus, primitivizmus, sőt szürrealizmus – a hely történetének különböző szakaszaiban a pompeji mozaikmesterek bármilyen ízű és színű festményeket készítettek. (Ez megerősíti a tágabb szabályt: minden új - felejtsd el a régit.)

A mozaikok nagy részét ma a Nápolyi Nemzeti Régészeti Múzeum őrzi. Maga Pompei közelében pedig néhány szokatlan színes kőből készült festmény látható. Sok kompozíció tükrözi a gondos színválasztást és a mozaikelemek méretét - néhány milliméternél kevesebbet.

Nagy Sándor és Dareiosz az issi csatában

Pompei leghíresebb mozaikja az Issus-i csata Budinka Faunnal. A mozaik Nagy Sándor képeként vált híressé, a képek művészi mélysége, az egész kép dinamikája több ezer éves érzelmeken és drámán keresztül vitte keresztül.
A mozaik cselekménye az ókori civilizáció történetének egyik kulcsmomentuma. A Nagy Sándor serege és Darius perzsa király serege közötti csata megnyitotta az utat a nagy parancsnok számára Skhidba, Indiába. És hangos ütés érte a Perzsa Birodalmat. A mozaik készítőinek nemcsak a népfő tapasztalatát sikerült átadniuk, hanem a szenvedélyek rejtett feszültségét is.

A hírek szerint a mozaikot korunk 1. századában festették Philoxenus eritreai görög művész eredetije után. Philoxenus Sándor partnere volt, és teljesen elképesztő, hogy az Alexandert feltáró éles, feszült, apró nyers rizsdarabkák nagyon közel állnak az eredetihez, a késői óra alacsonyabb idealizált portréihoz. Darius leleplezése közben, bár eloszlatja az érzékenységek összetett zaját, portrészerűen hasonlít a perzsák királyára.

A kép egésze lenyűgöz a tervgazdagságával és koherenciájával. A kompozíció összetettségét megerősíti az oroszországi harcosok, vezetők és vezetők számszerű helyzete. Ebben az esetben a részleteket pontosan és valósághűen írják le. Az issi csata mozaikjának színvilága fekete, fehér és sárga-piros színek. A redukciót egyáltalán nem az eltérő színű anyagok hiánya okozza, hanem inkább egy művészi ötlet, amely valószínűleg valamilyen rejtett belső érdeklődéshez igazodik. Talán nehéz megítélni az eredetit egy ilyen színes családból.

Jelenleg az eredeti mozaik a Nápolyi Régészeti Múzeumban található, nemrég pedig a pompeji Faun keretére festették (a mozaik pontos másolata is megvan, a ravennai Viconna mesterek készítette). A kompozíció mérete 5,84 x 3,17 méter (terület - több mint 15 négyzetméter), a mozaikelemek száma meghaladja az egymilliót.

Issi csata. Budinka Faun mozaikja Pompei közelében. 1 evőkanál. Nem.


Issi csata. Töredék. Nagy Sándor.


Issi csata. Töredék. Darius.

Pompei bálna

Egy másik Pompei mozaikot reprodukáltak - egy leopárd képe (a színészek azonban tiszteletben tartják, hogy ez egy bálna). Az árpa jellegzetes ellaposodása pontosan közvetített, anélkül, hogy az állat viselkedését és a mancs pasura kifejezését kétségbe vonná. Ha vigyor van az arcon, nehéz tisztelni az agresszíveket - a cica többet játszik, harcra készül a játék után, de most komolyan készül a támadásra.

Ez a mozaik jól mutatja a római mozaikok egyik tipikus technikáját - a babát nem csak színes kockák díszítik, hanem a vonal mentén elhelyezett fehér háttérelemek is. A mozaik jól átadja a lény testének textúráját, a mancsok kattanó árnyékai pedig fokozzák a kép valósághűségét.
Szép cica, garna...


Cave Canem – Harcolj a kutyák ellen

A pompei mozaikok másik „slágere” az őrző kutya. Pompejiben a fülke bejáratánál egy kutya képe szolgált a temetési talizmán szimbólumaként, és figyelmeztette a vendégeket. Az egyikre a Cave Canem (Fight Dogs) volt írva, ami az ilyen képek rejtett jelentése lett. A legtöbb őrzőkutya fekete-fehér színben látható – a házat őrző kutya kis fekete kockákban, világos levéltetűre van kihelyezve. A kutyás mozaikok méretei és tárgyai egyediek - vannak nagy, sőt valósághű kutyák, valamint más és kiemelkedőbbek, amelyek nincsenek részletesen megjelölve. A heves és éber kutyák jellemzőbbek, de aktív helyzetekben békésen összegömbölyödnek és alszanak.

Lebegő mozaikok alkalmazásakor markáns különbségek vannak a kép stílusában és alakjában. Pompei történelme több korszakot is látott, és a hely évszázadok során fejlődött és nőtt. Anélkül, hogy a misztikus finomságokba belemennénk, egyszerűen brutális tisztelettel fordítanak jelentős figyelmet a készítők a képek megjelenítésére és a faragott mozaikok formájára.

Az ókori mitológiának egy kifejezése van: egy házőrző kutya képe - Cerberus, aki őrzi a következő világ bejáratát. Ki tudja, lehet, hogy a bejáratnál kutyának kiadva Pompei lakói azon töprengtek, mit tehetnének, hogy megvédjék őket a külvilág bajaitól, és megőrizzék otthon a békét és a nyugalmat? Skoda, hogy a csodálatos mozaikok, amikor elkészültek, nem árulták el jelentőségüket.


Cave Canum – Küzdj a kutyák ellen. Mozaik. Pompeji. V, 1, 26. Casa di Cecilio Giocondo


Alvó kutya. Mozaik. Pompeji. VI, 8, 3-5. Casa del Poeta Tragico


Őrzőkutya. Mozaik. Pompeji. I, 7, 1. Casa di Paquio Proculo


Egy másik kutya. Mozaik. Pompeji.

Platón Akadémia.

A Platón Akadémia egy híres filozófiai iskola, amelyben a modern civilizáció számos alapját lefektették. Pompei egyik villájában található mozaik állítólag a klasszikus korszak filozófusainak egy csoportját ábrázolja. A másik balkezes Lisiy, a harmadik balkezes Platón. Maga a kép lakonikus, az ábrázolt részletekben kissé sematikus. Antik templom, fa, kapitális oszlopok vannak jelölve, de nem jelölve, de a ruhákon a redők pontosabbak, valósághűbbek. A vikonni kompozíció és stílus alapján feltételezhető, hogy a vikoniai mozaik a görög iskola festészete mögött áll. A pompeii mozaik elkészítésekor más stílust fogadtak el - a cselekménykép előtt a mozaik mestere egy gyönyörű keretet adott hozzá, gyümölcsök, öltések, levelek és nagyon komikus maszkok díszes dekoratív összefonódásával. A bőrmaszk eredeti, az illatok nem ismétlődnek, vicces, groteszk grimaszaikat pedig a központi cselekmény pátosza lehet nevetni.

Egyes történészek nagyra értékelik, hogy a mozaik nem Platónt és egyáltalán nem az ő Akadémiáját ábrázolja, hanem az Olekszandrianus Múzeum összejöveteleit (amely nálunk egyáltalán nem múzeum, sokkal inkább a Tudományos Akadémia egyetemének képe egy üvegben). A nagy rahun mögött – miért olyan fontos? Az emberek ülnek, imádkoznak, közben a maszkok nevetnek – hányszor ismétlődhet meg egy ilyen fénykolosszus...

A mozaik anyaga marmur kockák voltak, hozzáadva smalt. A mozaik Nápoly birtokában van, a Nemzeti Régészeti Múzeumban.


Platón Akadémia. Mozaik. Pompei (Villa T. Simenia Stephen). Cob 1. század hangzani e.

Az emberek osztoznak

A pompeji festészetben és mozaikokban a mitológiai és műfaji témák gyakran hangsúlyosak. Néha lehetetlen egy legendát leírni, de a való életben egyszerűen lehetetlen. Számunkra az ókori Róma egész világa egy nagy legenda, fáradt képeivel, kliséivel, apologetikájával.


Harc a Minotaurusszal (Labirintus). Mozaik. Pompeji


Comedyanti. Mozaik. Pompeji

Mozaik csontváz képeivel – komor jóslatnak gondolhatnánk, de a valóságban Pompeji lakói egyáltalán nem idegenkedtek attól, hogy a hőségbe és a gonoszságba essenek. Shvidshe minden ilyen képért - az orvos jóslása azokról, hogy milyenek az emberek vashtovana, vagy a temetkezési hivatal viviska. Mivel a pompeji lupanáriusok az illusztrációikkal váltak híressé, különösebb magyarázat nélkül világossá vált, miért ne lehetne hasonló megközelítést megengedni más szolgálati területeken?


Csontváz. Mozaik. Pompeji

Egyre megvilágosodott világunk gyakran megkívánja a mentalitás rögzítését. A pompeusi tengely pedig, ebből a képből ítélve, nagy jelentőséget tulajdonított a szerencse, a bukás és a szerencsének. (Amint jobban leszel, ne aggódj miatta.) A kerék, a koponya, a kerekek, a világ - a szimbolika világosabbá vált és néhány ezer év után. Két ruha, két lámpa – és egy órára olyan könnyű elaludni a másik oldalon.


Szerencse. Mozaik. Pompeji

Állatok, madarak, halak

A mozaik misztikuma még tágabb lett, így a mozaikfestmények és táblák témái között több érdekes állat, madarak, halak találhatók - valamilyen közepén, kölcsönhatásban vagy egyszerűen csak a természet mortu megjelenésében (és Snyders híres rosszul megélt „zavarai ” még mindig évszázadok és évszázadok távolságra vannak). .).


Víziló. Mozaik. Pompeji


Krokodil. Mozaik. Pompeji


Ribi ta jocks. Mozaik. Pompeji.


Belek fürjekkel, madarakkal és halakkal. Mozaik. Pompeji.

Víz alatti birodalom

A mélytengeri meshcan képeit tartalmazó mozaik „Bordák”, „Tengerfenék” és végül „Tengeri hüllők” néven is szerepel. A fekete levéltetű egy enciklopédiát mutat be a tenger mélyén meghúzódó, a mozaik szerzői számára jól ismert halakról és lényekről, miközben a legtöbb tényt (a tenger több mint húsz különböző lakója) nemcsak felismerik, hanem és elképesztő pontossággal továbbították. A további színárnyalatok érdekében létrehozhatja a hal jellegzetes színét, beleértve az egyéb részleteket - uszonyokat, uszonyvonalakat, polipszívókat stb.

A kép kompozíciós központja egy nyolclábú homár, csápjai összefonódnak. A szorosan ültetett és a fotelek alatt a polip szemei ​​egyenesen előre látszanak a képen. Nyolc hal folytat párbeszédet a jelenlegi akvárium felől, míg más halak a megfelelő helyüket foglalják el. Kétségtelen azonban, hogy a halak, puhatestűek és rákfélék minden fajtája a pompeusiak étrendjének fontos részévé vált, így a mozaik egyfajta illusztrációja a kulináris hasonlóságok előírásainak.


Víz alatti királyság (a tenger feneke)

Mozaikok Pompei belső tereiben

Méltánytalan lenne nem tisztelni a pompeii udvarok és villák belső díszítéséről készült képeket, amelyeket megőriztek. Az ókori hely lakói nemcsak kreatív rejtelmeikről voltak ismertek, hanem arról is, hogy otthonukat kifinomultan és luxussal díszítették. Nyilvánvaló, hogy az arisztokrácia és a gazdag hazák otthonaiban a legtöbb dekorációt geometrikus és virágos díszítések díszítették, amelyek fekete-fehér elemekből állnak. Nem ritka a nagyszerű színkompozíciók megjelenése (a már említett Issus-i csatából).


Mozaik alatti szöveg


Mozaik alatti szöveg

A dekoratív és belső művészet ezen megnyilvánulásai sokféle ötletet és a színkoncepciók harmóniáját tükrözik. A mozaikokkal szegélyezett oszlop készen áll arra, hogy akár a bizánci korszakba (egy évszázaddal távolabb), akár a barokk természetfelettiségébe (tizenkét évszázad) kerüljön. A telepen ezúttal egy szokatlan geometrikus kicsi, egy virágos-levél kilim, valamint három szegélyöv lesz, eredeti kicsikkel. A smalt használata lehetővé teszi azt a feltételezést, hogy az oszlopot egy későbbi szakaszban készítették el, ami nem jelenti azt, hogy örökre felülmúlja a tervezés eredményeit.
A furnérozott oszlopban a mozaikelemek mérete néhány milliméternél kisebb lesz.


Pompeji mozaikoszlop. (Fertőzés a Nápolyi Nemzeti Régészeti Múzeumban)

A római mozaikok története nem korlátozódik a Pompejiben talált művészi festményekre. Maga az énekléssel borított hely azonban felfedte, hogy a mozaik milyen mértékben stagnált az ókori római világ hatalmas épületeinek és lakóépületeinek külső és belső díszítésének misztikumában. Pompeji halála után ősi civilizációjának emlékművévé vált, amely olyan jelentős tiszteletet tulajdonított mindennapi életének szépségének és esztétikájának.

Nadiya Lastochkina, 2009.
Anyagokhoz: pompeii.ru, vokrugsveta.ru, varvar.ru, foto.mail.ru/mail/juju777/ és egyéb források.