0

1.2 Lyrinių dalykų tipologija

Lyrinės poezijos, kaip literatūros, specifika slypi tame, kad čia „pirmuoju planu vienas po kito tapti žmogišku liudytoju: emociškai zabarvlenі razdum, volovі impulsi, razhennia, pozaratsionalnі vіdchuttya to siekio“. Nepriklausomai jų matoma, dainuojančių liudininkų stovykla so chi visada riaumoja lyrinėje kūryboje. Tarsi peizažas vaizduojamas, kaltė yra ne savaime, o tokio subjekto akivaizdoje:

Kur bežiūrėsiu

Navkolo mėlyna niūri bir

І teisės dieną praleidęs.

<>(A. A. Fetas „Lis“)

Dainavimas - specialus pasiūlymas, pripraskite prie pirmos eilės, paliudykite tą, kuris yra lapės objektas ir gerbė pačias smulkmenas. Nėra daug bezperednіh vkazіvok apie subjekto buvimą, ką jis suvokia, būdingą patį detalių pasirinkimą, emocinių-įvertinamųjų žodžių, tropų, intonacijos-sintaksinių ypatybių pasirinkimą ir kt. Ašies burbuolės virsha S.A. Jesenina „Paskęsk tas pelkes ...“:

Paskandink tas pelkes

Mėlyna dangaus lenta.

Spygliuočių auksavimas

Suskambink lapei.

Poeto regėjimo lauke jiems padeda žemė, dangus, miškai. Smarvė ne tik įvardijama, bet ir charakterizuojama: mėlynų dangaus lentų metafora kelia asociacijas su tautosaka, spygliuočių auksavimas atrodo kaip pjūklo posterigachas (spygliai žalios spalvos, ale saulė її paauksuota), neologizmo skambėjimas - metonimija, an ataka ant paukščių, ką jaunikliai zachіpayut.

Epo ir dramos viršūnėje lyrikoje dominuoja vienas liudininkas. Be abejo, jogo „robotai“ bijo žiūrėti į kitus; vikoristo terminas M.M. Bachtinas, galima sakyti, kad tai dialogiška (Biblioteka. Bachtinas. Žodis romane). Lyrikoje galime įžvelgti dialogiškumo pasireiškimą - vidinio ir išorinio, praeities ir dabarties „aš“ nenuoseklumo apmąstymą, kaip, pavyzdžiui, V.F. Chodasevičius „Prieš veidrodį“.

Pasitikėjimas savimi formuojasi už skaitinių „veidrodžių“ pagalbos – minčių apie kitų žmonių „aš“. Jei eilėraštį paskatino žiūrint į veikėjų dialogą, šis dialogas teisingiau vertinamas kaip konfliktas tarp tų pačių tiltų, pavyzdžiui, „Rozmovo knygnešys su poetu“, „Dainuoja ir NATO“ eilėraščiai. „Herojus“, autorius A.S. Puškinas, „Tas gromadietis dainuoja“, N.A. Nekrasovas ir kt. Čia autorius „padalija savo minčių visumą į dvi dalis, suskaido jas į nesuderinamas pozicijas, įasmenina dvi priešingas intelektualines pozicijas“

Teorija apie B.O. Kormanas, įžvelgęs tris pagrindines „subjektyvias autoriaus liudijimo raiškos formas“ (diskutuosime apie N. A. Nekrasovo kūrinių medžiagą):

Vlasne autorius ir autorius-opovidach. „Viršuje – filmą ir orą nešantis autorius, skaitytojui pirmam planui – tarsi podija, apstatymas, situacija, reiškinys, peizažas“, tarsi paskutinis deda eilėraščius. Nekrasovo „Prieš lentą“, „Prie sostinių triukšmas, užtaisyk vitia...“, „Zmovkli sąžiningai, narsiai žuvo ...“. Iš „galingo autoriaus“ Kormanas priartėja prie „autorio-reporterio“, kuris „atskleidžia apie šį kitą žmogų ir jo gyvenimo dalį.<…>skaitytojas ruošiasi atleisti tą, kuris yra paveikslas, apie kurį pasakojama, ir valandą mes nežymime žmogaus, apie kurį pasakojama. Tokios eilutės yra Vesilla, Shkolyar.

„...Opovidach yra skaitytojas, kaip kažkas kitas, imk herojų; laimėk herojų, žiūrėk į naują, rozmirkova apie naują, bet nebūk kažkokia ypatinga.

Lyrinis herojus. Vіn vieną valandą є «aš nešioju įrodymus, kad vaizdo subjektas, vіn vіdcrito stovi tarp skaitytojo ir pasaulio vaizdo; Skaitytojo pagarba už tai svarbiau, koks lyrinis herojus, kuris seka ją, tarsi atsistojęs prieš pasaulį, tapo plonas. Apie lyrinį Nekrasovo herojų galima spręsti iš turtingų jogo eilėraščių, artimų ir temiškai, ir stilistiškai: „Pakankamas, įsiterpiantis ...“, „Aš labai nemėgstu savęs dėl tų ...“, „Tavo mažasis veidas yra protingas ...“, „Svarbi upė - blogis mano ligoje ...“, kad in.

vaidmens herojus. Vіn nešioti kažkieno liudytoją. Eilėraštyje taip pat išreikšta autoriaus mintis, bet per vidurį: vietoj „vaidmens“ eilėraščiai yra dvisubjektyvūs. Vienas, aš matau įrodymus, pasirodo prieš mus pavadinimuose; Nekrasovas) ir kitais būdais - tiesiogiai ironiška forma - pasireiškia naujojo ūgis (A. S. Gribojedovo „Chizhaki on Chegem“, N. A. Nekrasovo „Moraliniai žmonės“). іnshої svіdomosti є sferoje svarbesnė didesnė vіrsha, todėl reikia gerai gulėti su herojumi.

S. M. koncepcija. Broitmanas bus su kitomis pastotėmis. Sekėjas įžvelgia du savo rūšies polius: po subjektyvios autoriaus liudijimo išraiškos formos (terminą vargu ar įmanoma paimti į tolį, subjekto nuotaikos šukės, kurias paimi, є, kitaip maistas – kaip vynas rodo sau) ir vaidmenų lyrikos herojus. Broitmanas taip pat žino, kad vaidmenų lyrikoje galima įžvelgti du dalykus, tačiau, kita vertus, Kormanas žino, kad „vidinės istorijos“ dvokas yra pagrindinis vaidmeninio personažo veikėjas, bet ne autoriaus. kremavimas. Ši paskutinio žemesniųjų literatūrologų nario tezė atrodo abejotina.

Eilėraščiuose su specialiomis autoriaus teiginių formomis „raištis slypi trečiajame asmenyje, o filmo tema gramatiškai neparodoma“. Vіn є mažiau nei balsas, čia „sukuriama iliustratyviausia iliuzija apie autorių ir herojų kalbančiojo bifurkacijos dichotomiją“. Tačiau neaišku, kaip vipadkose atsiranda bifurkacija, jei autorius ir herojus nesidalina stilistiniu lygmeniu, neaišku. Galbūt būtų geriau, jei tokios eilutės nematytų herojaus?

Taigi į vieną polių maksimalus autoriaus nuolaidžiavimas herojaus pavidalu, į kitą – maksimalus pyktis. Tarp šių polių yra lyrinis „aš“, išraiškos gramatiškai, bet ne vaizdo objektas, ir lyrinis herojus, vynas „kitas, žemutinė lyrika „aš“, ji remiasi pirminio autoriaus vardu, bet kai tai yra kuo artimesnė bi grafikos autoriui“.

Kurios pagalba skaitytojas įžvelgia tradicinę tezę apie lyrikos monologą, kita vertus, čia pateikiamas daugelio dalykų dialoginis pristatymas. Knygoje „XIX amžiaus rusų lyrika – XX amžiaus pradžia istorinės poetikos šviesoje (subjektyvinė-vaizdinė struktūra)“ akivaizdu, kad lyrikoje pateikiamas ne subjektyviai-objektyvus bliuzas, o subjektyviai-subjektyviai. Be to, terminas subjektas vikoristovuєtsya yra nepaprastai platus: žmogus, dievybė, gamta. Tačiau galima žinoti eilėraščius, kai kuriose filmo temose nėra posakių, skolinių, žodžio formų, tačiau tai akivaizdžiai nėra tas pats, kas autoriaus, visų pirma stilizacija ar poezijos vaikas. Taigi є vіrsh N.S. Gumiliovas „Mrija naktis ir tamsa“. Tai apibūdina dalykinę lyrinių kūrinių organizaciją, nuklydusį į lyrinės poezijos tradiciją apie autopsichologinę ir vaidmenų žaidimus. .

Eilėraščiuose su autopsichologiniu dalyku yra žvilgsnis, vidinis pasaulis artimas autoriaus. Tačiau lengvas subjekto ir autoriaus suvokimas gali skirtis. Tokio dalyko pažinimui būtina suprasti vaidmens subjektą. Nepriklausomai nuo vaizdo objekto (kraštovaizdžio, kitų žmonių, savo patirties), dainų tekstai gali tapti autopsichologiniais (Nekrasovo eilėraščiai „Prieš mišką“, „Maša“, „O, mūza!“ (Yogo Well „Healer“) , „Duma“, „Sodininkas“). Remdamiesi įsigalėjusia termino, lyrinio herojaus, reikšme, galite pamatyti, kaip kuriamas autopsichologinis ir vaidmenų herojus (SR Nekrasovo eilėraštis „Aš labai negerbiu savęs už tuos...“ ir „Kalistratas“) arba su autopsichologiniu / vaidmenų žaidimu, neįmanoma kalbėti apie herojų, o tik apie ištartą mintį, balsus (polivn. Feto eilėraščiai „Anksti, tai džiaugsmas ...“ ir „Bacchic daina“).

І autopsichologinis ir tas vaidmens subjektas gali būti kūrėje tik kaip aušros taškas, balsas, bet dažnai „augti“ tarp herojų. Vykhodyachi z tsikh poziciją, galite pamatyti chotiri tipo lyrinį subjektą. Na, o odos viduryje yra sava gradacija.

Eilėraščiai su autopsichologiniu lyriniu subjektu:

Autopsichologinis reprezentacijų subjektas yra ne kaip žmogus, o kaip aušros taškas, „balsas“ (Nekrasovo „Sostinėse triukšmas, bryazkіt vitії ...“). (Nadal lyrinio subjekto stiliui lyrinis subjektas vadinamas balsu). Vaizdo objektas gali būti: išorinis pasaulis, tą pačią dieną žmonės, norintys, kad jiems būtų parodyta tokia veikla.

Takі kraštovaizdis vіrshі ("Šiaurės dzvіn stepovoї apleista" Bunina); vienas chi kіlka simbolių, mokyklų mainai utvoryuyut sistema. Tarsi pavaizduotas grupės šprotas, dvokia taip, lyg būtų nustatyta, s-panašiai į juos jie gali iššaukti mėlyną. Tokia simbolių sistema pateikta Nekrasovo poemoje „Laimingai persikėlė, narsiai mirė ...“. Autopsichologinio subjekto nustatymas į vaizdus, ​​personažų pavadinimus pasireiškia tiesmuka žodynu, dygsniais („sąžiningai, narsiai puolęs“).

Autopsichologinis subjektas kartu gali būti ir vaizdo objektu, kartais galima kalbėti apie autopsichologinį lyrinį herojų. VIN Vidkriko pareiškė apie save, žvelgdamas į savąjį, būdamas abipusis, abipusis („Žaizda, aš esu mirtis...“) yra riosnovidų kanalas: utėlių herojus yra individas, yogo dumka yra taip blogai vihiyki, gali kalbėti apie charakterį. Tai Nekrasovo eilėraštis „Šiandien aš toks prabangus...“. Čia kuriamas personažas: lyrinis herojus „pavargo nuo liguistų minčių“ apie savo svarbų negalavimą, apie artėjančią mirtį. Herojus ilsisi melancholiškoje stovykloje, suprasdamas savo išankstinį nusistatymą; atvaizdo objekto autopsichologinio herojaus tvarka gali bti kiti asmenys, tobto. veikėjai, kokia žinutė, meilės žodžiai. Lyrinio herojaus svіdomostі turi tam tikrą (-ius) personažą (-ius), tarp jų stosoninius žodžius ("Jau daug laiko praėjo nuo kerinčių garsų..." Feta. Jei rodoma veikėjų grupė, herojus arba mato save kaip dalį, arba priešinasi). į save її nariai. vipadok , jei pažvelgsite į herojų ir dažnai pažymėta grupė, tai čia ne ypatingas paveikslas, o savęs atpažinimo, savęs reikšmingumo procesas ("Kaip priešas, judėkite prie zdivuvanni . .. Nekrasovas).

Vershi su vaidybiniu lyriniu subjektu, ypatingu moderniu būdu, leidžiančiu propaguoti jogą tarp kitų socialinių ir kultūrinių aplinkų. Šimtai tokių eilučių dažnai kalba apie dviejų temų konstrukciją. Pavyzdžiui, Nekrasovo „Moraliniuose žmonėse“ aiškiai jaučiama ironija ir įskiepytas sarkazmas, kurį galima perkelti į autopsichologinio subjekto propagavimo zoną. Bet autopsichologinį subjektą galima maksimaliai išnaudoti, jo balsas aiškiai girdimas pavadinime, tekste posmas nelabai pastebimas.

Taigi pats savaime, kaip autopsichologinis, vaidmeninis reprezentacijų subjektas, jis mažiau panašus į aušros tašką, žvilgsnį į pasaulį, balsą, apie jį galima spręsti tik pagal tai, kaip jis aprašomas, vertinamas suvokimo objekto. Toks vіrshі vіdіznyає ієyu chi іnshоu іrоy іnіlіt stіlіzіzії, scho iš pasireiškė ikitrimaniškajame dainavimo žanre ir stilistinės technikos tradicijoje (“At.“). Vaidmens subjekto įvaizdžio objektas taip pat gali būti: Zovnishhnіy svіt, yakim turi kasdienius žmones; pavyzdžiui, Bunino eilėraštis „Ribatska“, įtrauktas į ciklą „Iš Anatolijos dainų“. Vadinkite vandenį lengvesniu už žmogų, veiklą, kuri kyla iš jūros. Čia lengva dirbti su įteka, jūra nesukelia papildomų sunkumų, todėl vanduo danguje yra lengvas. Vienas simbolių skaičius. Vaidmens subjekto padėtis gali būti išreikšta per šį nustatymą į bruožų vaizdą (pavadinimus), kuris pasireiškia žodyne, siūlėmis ir viduje.

Taigi, Bryusovo eilėraštis „Apie likusį Riazanės kunigaikštį Ivaną Ivanovičių“ (pavyzdžiui, šonas) turi folklorui būdingą pradžią: „O tu, stygos - daugiastygė! // Balalaika bagatoznaєchka! » Tautosakai būdinga margų-margų priesagų, dialektinių žodžių (nonche), pakartojimų (mąstomų minčių) įvairovė. Siužetas (apie nekaltai sumuštą princą) pasakoja istorinę dainą apie Maskvos kunigaikštystės apgulties valandas. Opozicinio subjekto simpatija Riazanės kunigaikščiui, kuris priešinosi zhorstoko „Maskvos žmonėms“: jis aiškiai suskirstė personažus į teigiamus ir neigiamus, taip pat folklorą.

Čia vaidmeninis liaudies minties dalykas, liaudies istorinės dainos stilizacija. Galite žinoti apie vaidmenų žaidimo temą vaikų poezijoje, kai autorius apsimeta vaiku, kalba savo mintis, žiūri į pasaulį (S.Ya. Marshak „Schoo Growth on Yalintsi“). Jei vaidmens subjektas pasirodo tuo pačiu metu kaip ir atvaizdo objektas (kalbant apie save, savo viziją), tada turime vaidmens herojų (Nekrasovo „Sodininkas“). Vaidmenų herojus – tai vientisas įvaizdžio objektas, vaizdavimas kaip personažas, tipiškiausias požiūris.

Taigi, kaip ir autopsichologiniame herojuje, mintys ir jausmai gali būti pateikiami kaip greiti, visam laikui prisirišę prie herojaus, kitaip mano faneroje atsiranda smarvė, kaip Mandelštamo „Piligrimo“ eilėraštyje: „Per lengvas chalatų apsiaustas / / Aš kartoju savo namus“. Yaskravі buttov vіrshіv tsgogo gali būti žinomas epitafijų žanru, parašytas mirusiojo vardu. Šis žanras buvo populiarus senovėje, o XX amžiuje galite žinoti tokias eilutes, pavyzdžiui, Bunino „Parašyta ant antkapio“ „Aš, pažindamas kapą, tyliu, // Aš, paėmęs tamsos sielvartus. , // Iš žemiškos žemės aukštumų Evangelija / / Diyeslova Nepamirštamas grožis!“; Vaidmens herojaus nusikaltimas gali pasirodyti kaip įvaizdžio objektas, o tarp jų gali atsirasti kiti personažai, kaip akmenuota moteris (Nekrasovo „Audra“)

Lyrinės kūrybos dalykinei organizacijai įtakos turi personažų vaizdavimo metodas. Panašūs simboliai gali būti rodomi skirtingai. Pavyzdžiui, Nekrasovo „Triykos“ ir „Katerinos“ eilėse vaizduojami valstietės atvaizdai, o pirmoji transliacijų viršūnė žvelgė iš šono, paskui kita – iš vidurio. Eilėraščių struktūra su lankstymo subjekto vaidmeniu, skeveldros čia gali būti vaizduojamos aušros pirmame plane, o tai labai epiška kūryba. Nekrasovo poemoje "Valstiečių sulos kritimo metu ..." spivvіdnosya atrodo autopsichologinė ir vaidmenų žaidimo tema, o jo oficialiai dėvima reklama.

Tačiau svarbu atsiminti, kad lyrinė išraiška keičia subjekto organizaciją: lyrinis subjektas stovi kaip balsas, kuris virsta herojumi. Pavyzdžiui, Feto eilėraštyje „Turgenevui“ (1864) pirmieji du posmai yra skirti Turgenevui, kuris iš jų yra gyvas Baden Badene („Aš sušildžiau tave kažkieno žiburiu“). Ale, pradėdamas nuo trečios strofos, autorius piešia savo portretą („Dainuoju! Ir aš žinau, ko seniai norėjau...“), norėdamas kartais atsigręžti į adresatą („I vir!“). Autoportretas pilnas autonomijų: „Ašis čia, nematau nei audrų, nei purvinos niūrumo // Su siela, skamba kaina, // Bazhav bi die, kaip mėnulio melas, // Abo. kaip mieguistas – nuo ​​saulės nusileidimo“. Aišku, dainų tekstai įvairesni, juose daug pereinamųjų, beveik kordoninių vipadų. Ale, būtina pažymėti „gryną“ tipi ant burbuolės, kad suprastume skirtingų burbuolių tarpusavio supratimą ties vienos eilutės ribomis.

Vaizdas lyrinis herojus sukurtas remiantis poeto gyvenimiška patirtimi, yogo pochuttіv, vіdchuttіv, ochіkuvan plonai, kūryboje fiksuotas menine formos transformacija. Tačiau klaidinga nubrėžti paties poeto ir to lyrinio herojaus ypatumus: ne viskas, kas apima lyrinio herojaus „biografiją“, buvo tiesa ir pačiam poetui. Pavyzdžiui, M.Yu viršuje. Lermontovo „Sapnas“ – lyrinis herojus, sapnuoti mirtinai sužeistą netoli Dagestano slėnio. Paties poeto empirinė biografija šio fakto nepatvirtina, tačiau pranašiškas „miego“ pobūdis akivaizdus (eilė parašyta 1841 m., Lermontovo mirties proga):

Vidurdienio karštyje prie Dagestano slėnio gulėjau kaip švinas ant krūtinės; Žaizda vis dar gilėjo, Mano kraują paaštrino kraujo lašai.

Terminą „lyrinis herojus“ įvedė Yu.N. Tinyanov 1 1921 m. roci, o pagal jį suprantama lyriko išsakyta patirtis. „Lyrinis herojus yra meninis autoriaus-poeto „dublis“, kuris iš lyrinių kompozicijų (ciklo, eilėraščių knygos, lyrinių eilėraščių, viso dainų tekstų rinkinio) teksto vystosi kaip aiškiai pakrikštyta figūra, ar gyvenimas. vaidmuo, kaip asmenybei, duota daina istyu, individuali dalis, psichologinis pasaulis" 2 .

Lyrinis herojus yra ne visuose poeto-lyriko kūriniuose, o apie lyrinį herojų negalima spręsti pagal vieną eilutę; Tse tam tikra formaŽr. 3 autoriaus pastabą:

1. Lyrinis herojus yra filmo nešėjas ir vaizdo subjektas. Vіn vіdkritо stovi tarp skaitytojo ir pasaulio vaizdo; mes galime padaryti vysnovki apie lyrinį herojų iš to, kas jam artima, kitaip atsistosime, kaip paimsime pasaulį ir savo vaidmenį pasaulyje ir t.t.
2. Lyriniam herojui būdinga vidinė ideologinė ir psichologinė vienovė; skirtingose ​​eilutėse jose atsiskleidžia viena žmogaus specialybė, jie gimsta pasauliui ir sau.
3. Iš vidinio požiūrio vienovės galima sujungti biografijos vienybę. Ir štai tokio žmogaus gyvenimo epizode gali susijungti skirtingos eilės.

Lyrinio herojaus dainavimas yra galingas, pavyzdžiui, M.Yu poezija. Lermontovas (kuris nusipelno lyrinio herojaus nuopelnų rusų literatūroje, nors terminas atsirado XX amžiuje), N.A. Nekrasovas, V. Majakovskis, S. Jeseninas, A. Achmatova, M. Tsvєtaєvoї, V. Visotskis... Iš jų lyrinių kūrinių susidarė ypatingo visumos charakterio vaizdas, pakrikštytas ir psichologiškai, ir biografiškai, ir emociškai suaktyvinkite mano reakciją į žemę.

Kaip tik tą valandą susikuria lyrinės sistemos, kai kuriam lyrikos herojui nepatenka į pirmąjį planą, nieko negalime pasakyti nei apie jogos psichologiją, nei apie biografiją, nei apie emocinį pasaulį. Tokiose lyrinėse sistemose „tarp poetinės šviesos ir skaitytojo nenutrūkstamam įkvėpimui kūrinys turi ne kažkokį konkretumą kaip pagrindinį vaizdo subjektą, o kaip aštriai suprantamą prizmę, per kurią prasibrauna veiksmas“ 4 . Šiuo metu įprasta kalbėti ne apie lyrinį herojų, o apie to kito poeto poetinę šviesą. Būdingas užpakalis gali būti A.A. kūrybiškumas. Feta z yogo mes specializuojamės poetinių bachenni pasaulyje. Fetas lyrikoje nuolat kalba apie savo paskyrimą į šviesą, apie savo kohannyą, apie savo kančias, apie savo prigimties sielą; Vin yra plačiai gerbiamas kaip ypatingas pirmojo individo skolininkas: nuo „aš“ prasideda per keturiasdešimt jogos kūrinių. Tačiau „aš“ nėra lyrinis herojus Fetas: aš neturiu jokios žinomos, biografinės ar vidinės reikšmės, leidžiančios kalbėti apie naujos rūšies specialybę. Poeto lyrika „aš“ – žvilgsnis į pasaulį, tiesą sakant, abstrakti konkretaus ypatingumo forma. Tam, priimdami Fetos poeziją, labai gerbiame ne žmones, jos atvaizdą, o ypatingą poetinį pasaulį. Poetiniame Feto pasaulyje, esančiame netoli centro, jis šiek tiek bando, bet chi nėra mintis. Feta tsіkavlyat ne stіlki žmonės, sіlki їkhnі pochutya, nіbі vіdvernі vіd žmonės. Vaizduojamos dainuojančios psichologinės situacijos tapti emocingas tuose deginančiuose ryžiuose – ypatingo ypatingumo sandėlio poza. Ale ir beveik Feto eilėse yra ypatingi: neryškūs, nepastebimi. Kurdamas tokį riaumojantį, lengvai pagaunamą vidinį pasaulį, Fetas eina į sulankstomą poetinių bruožų sistemą, kaip ir visoje įvairovėje, jis gali atlikti dvigubą funkciją – sukurti piktą, nematomą, nepagaunamą nuotaiką.

Lyriniam herojui poezijoje, nors ir norisi laimėti ir neatsitraukti nuo autoriaus „aš“, jį ypač palaiko lyrinės patirties platumas, spontaniškumas, „dokumentiškumas“, savisauga ir protas prieš spėliones. Lyrinis herojus ir ne be reikalo skamba kaip paties poeto – tikrai tikro žmogaus – įvaizdis.

Tačiau lyriniame herojuje (su visa akivaizdžia autobiografija ir autopsichologija) mes neturime tiek ypatingo originalumo, ypatingos dalies. Jeigu norisi kažkokios biografinės, psichologinės mav lyrinio herojaus reikšmės, tai mums ši cikavos „dalis“ yra prieš savo tipą, neišmanymą, iliustruojanti išaukštintas epochos dalis ir visą žmoniją. Už tai pagarba L.Ya. Ginzburgas apie lyrikos intensyvumą: „... lyrika turi savo paradoksą. Pati neaktyviausia literatūros rūšis ten, kaip niekas kitas, ištiesinta į laukinę gamtą, į dvasinio gyvenimo kaip laukinio įvaizdį... kaip lyrika kuria charakterį, ji nėra tokia „privati“, vieniša, kaip epochinis, istorinis; tą tipinį bendradarbio įvaizdį, kuris virpina didžiąsias kultūros revoliucijas“ 5 .

Lyrinis herojus, vienas atvirame lauke, be palydovų, žino, kad jam dar labiau baisu: „Baisu, baisu pro šalį, / Tarp nepažįstamų lygių“. Jo sieloje – nerimas, neaiškus, nepagrįstas sandarumas, sumaištis: Kitose - ketvirtosiose strofose herojaus kelias spėjamas judant uždaru kuolu: „mūšio nėra“, „visi keliai nuslydo“, „takas“. nematoma“, „vedžioti mus lauke, tai matoma“, „Neturime jėgų sukti akcijos“, „blykstelėjimas su užraktu“, „arkliai tapo“.

Kita dalis patiria įtampą. „Nėra muštynių“ - ši kučerio frazė perteikiama riaumojimu, tarsi jis būtų sumušęs žmones. Dabar lyrinis herojus gerbia bisą: „Ašis jau priekyje šuolio; Mažiau akių degti tamsoje. Zlyakani arkliai vėl nukentėjo. Herojus tampa sandoros, piktųjų dvasių siautėjimo liudininku.

Trečioje, antmaišio dalyje, lyrinis herojus perteikia savo jausmus apie žemę, kuriuos jis rėkė ir išgyveno: „Cirk iš gailesčio ir vitiam / drasko mano širdį ...“ Čia herojus yra ne tik baimė, bet ir zhah, panika. Žymiai viraz „ištempia širdį...“ Vėliau herojus karštas ir skausmingai stebisi piktųjų dvasių siautėjimu.

Kaip atkartoti vaidmenį, kurio nori atlikti?

Pagrindinis eilėraščio įvaizdis – „sukimo“, „sniego viesulo“ įvaizdis: „Prie laukų mus veda, matyt, / aš apsuku iš visų pusių“. Jo vaizdas auga iki begalybės. Matant, kad vienas žmogus ir baisus ratas („Bis led“) yra sukurtas įvairių įvairovės privalumų pagalba. Vienas iš jų – kartojimas. Pakartokite žiemos kelio monotoniją ir vienodumą bei didėjančią herojaus baimę („einu, einu“, „ding-ding-ding“, „baisu, baisu“, „išeik, jis“) . Be to, smarvė reikalinga mistiniam priešiškumui sustiprinti: „nerim pykti, sūkuriuoti verkti“. Garso pasikartojimo garso takelis: „dzvіn din-din-din“, kuris zmushuє spėja apie magišką bubotsіv ir zvіnochkіv funkciją: smarvė є vіdgonu nešvari jėga.

Eilėraščio kompozicija simetriška, Kilcevas. Simetriją kuria peizažas, kuris atlieka savotiško refreno vaidmenį. Jau savaime yra refrenas tarp pakartojimų, stebuklingai perteikiantis žiedinį sniego sūkurių šurmulį: „tamsus skubėjimas, niūrus sūkuris“, „dangus kalamutas, niekas kalamutas“.

Įveskite virsh A.S. Puškino „Bisi“ su svyravimu žemiau

vershem A.A. Fetas „Nuostabus paveikslas ...“. Kuo skiriasi peizažo tapyba tokiuose aukščiuose?

Virsh A.S. Puškinas "Bisi", iš pirmo žvilgsnio, pririštas prie pori uolos. Tai žiema, žiemos audra: „skraidantis sniegas“, „sūkurys“, „keliai nuslydo“, „daužanti upė“. Puškinas rodo elementarių jėgų ūžesį, spovnenie niūrų grožį. Prote skaitykite:

Akivaizdu, kad poetui reikėjo suartinti du likimo laikus: rudenį ir žiemą, lapuojant tą sniegą. Zvіdsi zavivsya lapų kritimas kaip tikras perėjimas iš rudens į žiemos mėnesius.

Tamsi yra bedienė naktis, naktinis dangus, „nesuodytas, atlaidus“ bіsіv, t.y. skubėti į šį dangų. Supratau, kad šio vіrshi kraštovaizdis nėra pagrįstas sargybiniais. Eikite apie yakus іnsha, vidinę audrą. „Bisi“ viršūnėje simbolinis žiemos peizažas: kelias – žmonių gyvenimo kelias, audra – gyvenimą sukrečianti, demonai – žmonių aistros, tarsi išmuša žmones iš tikrojo kelio.

Viršuje A.A. Feta prieš mus yra tikras žiemos vidurio Rusijos smogo peizažas – nesibaigiančios lygumos ir aukštas dangus – begalinės platybės; tiksliau, tai sprogimas kraštovaizdžiui, žiemos gamtos vaizdas. Visų aukščiausių eilučių viršuje po vieną sulankstomas pasiūlymas Ale, „nuostabaus paveikslo“ paveikslas atrodo nepaprastai ryškus, matomas, o tai pamirštama. Vіsіm ryadkiv perteikė nepaprastą savadarbių rogučių bėgimo dinamiką. Jis negali dainuoti dainingai, kalbėti vienu balsu, kaip žmonėms atrodo, jei juos perdainuoja už ausies.

Šventosios šviesos nuotaika, apšviečianti kraštovaizdį, kuriama pirmose keturiose eilėse:

Dvi pirmosios ir dvi likusios eilėraščio eilutės papasakoti apie lyrinio herojaus patirtį - šiek tiek labiau prisirišusią prie gimtojo krašto, kaip ir bėdų dėl šlapios dribnitos pažinimo žemėje, šiek tiek pasaulio sugriuvusių žmonių, šioks toks savarankiškumas, kaip domo į odą rusas, kuris rogėse padaro įkrovą puikią erdvę.

Tėvas, peizažas A.S. Puškinas yra simbolinis, kai kurie žmonės turi niūrumą ir baisią stichiją, kuri prisijungs prie „nešvariųjų jėgų“ šabo. A.A. Feta yra peizažas-pralaimėjimas, įkvėptas „lengvos suirutės“ nuotaikos.

2 dalis

Ką davė A.S. Puškinas prie eilėraščio „Aš esu paminklas sau, ginčydamasis ne rankomis ...“ stverzhuvaty, scho vynas „sutikęs laisvę“? (Ant užpakalio ne mažiau kaip dvi jūsų pasirinktos eilutės.)

Laisvės sąvoka negali būti apibrėžta vienareikšmiškai. Tse i socialinė, i politinė, i filosofinė ir moralinė bei etinė kategorija. Oleksandro Sergijovičiaus Puškino žvilgsnyje ir kūryboje svarbiausia „šventųjų laisvės“ tema.

Carskoje Selo licėjuje vichovantams buvo diegiami aukšti gyvenimo principai, propaguojama prigimtinė odos žmogaus teisė į laisvę. Didingą licėjaus Puškino antplūdį paskatino prancūzų Apšvietos idėjos, simpatija P. Ya. Chaadajevui, artėjantys dekabristai. Viena iš „programinių“ pirmojo literatūrinio laikotarpio posmų – odė „Laisvė“ – buvo perimta su dideliu gromadišku patosu. Jis vis dar neturi savarankiškų autorių idėjų, tai tik rodo Puškino priklausomybę laisvamanių stovyklai.

Pirmose dviejose „Laisvės“ strofose skamba „nuleista lyra“ ir tas pats poezijos metodas apkurtina šauksmą „... užmigk pasaulio Laisvę, / Nugalėk ydą sostuose“.

3 ir 4 posmuose jis dainuoja kurdamas baisų, skausmingą Rusijoje tvyrančio neteisybės paveikslą: „Valdžia neteisinga...“ Ir štai odijos kulminacija:

Humanistinį harmoningos dvasios, gyvuojančios įstatymo valdžioje, idealą Puškinas skelbia „Kaime“. Kurstymas priešintis, vіrsh priešinasi didesnei harmonijai, kuri panuє gamtoje, socialinių sąveikų laukinėjiškumą. Ale, ant vіdmіnu vіd "Laisvės", "Kaime" jau skamba amžinieji Puškino tekstų motyvai: gamta, valia, boudinka, dvasingi rozkripachennya žmonės.

1818 m. buvo parašytas pranešimas „Prieš Chaadajevą“. Vono tęsia „romantišką tiesą“ su tomis laisvėmis Puškino kūryboje. Pirmosios žinutės eilutės parašytos tradiciškai romantišku raktu: gyvenimo užburtas jaunuolis kreipiasi į draugą, kuris irgi pakelia akis. Їx sužlugdyti:

Žvėriška pagarba gilumui, intymumas jaučiamas: šalies pakraščio didėjimas lyginamas su tokiais ypatingais išgyvenimais, kaip zestričio sijojimas su kokhana:

Grįžtame prie vienos garsiausių XX amžiaus Puškino posmų – prie „V'yaznya“. Tai unikali romantiško šviesos suvokimo formulė. Viršą rodo „požemio“ ir „kovos“ vaizdai, kurie jame turi būti. „Geriausias bendražygis“ erelio vaizdavimo kalba. Erelio atvaizdas yra tipiškas romantiškas simbolis. Tai pagarbos žvėris: ereliui, kaip ir anksčiau, yra įgimtas laisvės naudojimas, kad nelaisvės kaltė yra priekaištaujama. Erelis šaukiasi to pasaulio, kuris gyvas pabudus, sieloje romantiškas herojus, atsispirti tikram pasauliui:

Laisvųjų elementų pasaulis yra pasaulis be žmonių.

1823 m. tapo kritišku poetui. Puškinas stebisi pasauliu tvirtesniu, tikroviškesniu žvilgsniu. Ir šis pasaulis atrodo baisus. Viena būdingiausių šiam kūrybos laikotarpiui yra eilėraštis „Išlaisvink dykumos liūtą...“. Vono priešinasi budrumo nebuvimui lyrinio herojaus riaumojimu. Jis dainuoja į galvą išpažintis, gerbdamas teisingą zvilnennya: vin - „laisvės siyach“. Bet viskas beviltiška, žmonės nepriima jogos dovanų, jiems nereikia laisvės. Žinantiems turėtų skambėti poeto žodžiai: „Ganykite, taikūs žmonės!

Epitetas „taikus“ skamba kaip niekinantis zabarvlennya: taikus – nes neįmanoma sukilti prieš valdžios vergiją.

Eilėraštyje „Į jūrą“ poetinis vandens stichijos vaizdas kyla su mintimis apie ypatingą dalį ir apie „volodaro minčių“ dalį – Napoleoną ir Baironą. Ir jei čia yra Prancūzijos imperatorius - „paskersta laisvė, suirimas ir įvažiuojamas“, tada didysis dainuoja - spivak, „verkia iš laisvės“. Jūra taip pat simbolizuoja elementariųjų gamtos jėgų priespaudą ir maištingą Asmens laisvę.

Eilėraštyje „Z Pindemont“ Puškinas pareiškia, kad „Inshi, geresnės, pigesnės teisės; / Inša, gražuole, man reikia laisvės... „Čia galima kalbėti apie kūrybinės specialybės laisvę eiti“ laisvųjų keliu, kur traukiamas laisvas protas, „... niekam neduok / Garso , daryk pats / Tarnauk ir gyvenk... „Tačiau“, ilgėdamasis „sobi, didysis jokiu būdu negieda apie kažkieno nepriklausomybę, įkvepia kaip kaklaraištis su geriausiais žmonių meilės ryšiais:“ Myliu tave: myliu tu daugiau, tai galima, / Mano siela neužgeso; / Ale tave isleido nebeturbuє; / Nenoriu niekuo tavęs gėdinti...“ Liberalų meilės „taymnicheskogo spivak“ žodžiai visada šlovins mūsų širdis, laisvės ir nepriklausomybės šukės Puškinui visada bus didžiausias žmogaus idealas gyvenimą. Eilėraštyje „Aš esu paminklas sau, ne rankų darbo ...“ Puškinas pasakys apie vieną svarbiausių gyvenimo maišų:

Laisvė prieštarauja ne vergiškumui, o pačiam „žhorstokui“. Teisuolis laisvė nepriima zhorstokostі, daugiau zhorstokіst - rodo dvasinę zakrіpachennosti, nepilnavertiškumą. vilniečiai malonus. Būtent dėl ​​šios priežasties kitoje eilutėje kalbama apie „gailestingumą akliesiems“, apie gailestingumą, kurio nepagailėjo „šimtmečio žorstokas“.

Variantas №1311

1 dalis

2 variantas

31.12.2020 - Forumo svetainėje buvo baigtas 9.3 darbų rašymo darbas, skirtas testų atrankai iki ODE 2020, redagavo I.P. Tsibulko.

10.11.2019 - Forumo svetainėje darbas buvo baigtas rašant darbus ir atrenkant testus iki ЄDI 2020, redagavo I.P. Tsibulko.

20.10.2019 - Svetainės forume I. P. Tsibulko redakcijai buvo paskelbtas 9.3 darbų rašymo darbas, skirtas testų atrankai iki ODE 2020.

20.10.2019 - Forume ir svetainėje I. P. Tsibulko redakcijai buvo paskelbtas darbų rašymo darbas nuo testų atrankos iki 2020 m. birželio mėn.

20.10.2019 - Bičiuliai, daug medžiagos mūsų svetainėje yra paimta iš Samaros metodininkės Svitlanos Yuryivna Ivanovos knygų. Nuo to laiko visas її knygas galima užrakinti ir pasiimti. Vaughn tvarko kolekcijas iki šalies pabaigos. Jums nereikia skambinti numeriu 89198030991.

29.09.2019 - Visiems mūsų svetainės darbams, tapusiems populiariausia forumo medžiaga, dedikacijos I.P. Tsibulko 2019 kolekcijos kūrybai. Jogas pažvelgė į 183 kukmedį. žmonių. Posilannya >>

22.09.2019 - Draugai, pagerbkite tuos, kurie turi per daug tekstų ODE 2020 finale

15.09.2019 - Svetainės forumuose suteikęs robotui meistriškumo klasę, skirtą treniruoti po krepšiu, tiesioginiam „Puikybė ir nuolankumas“

10.03.2019 - Forumo svetainėje buvo baigtas rašymo darbas nuo testų atrankos iki ЄДІ I.P. Tsibulka.

07.01.2019 - Shanovni vіdvіduvachi! Pridėjome naują VIP svetainės atnaujinimą, kuris zatsіkavit tylus nuo jūsų, kuris skuba perrašyti (pridėti, išvalyti) jūsų tvirą. Bandome keisti shvidko (su 3-4 metų ruožu).

16.09.2017 - I. Kuramshino „Sinoviy Borg“ ataskaitų rinkinys iki tol, kol leidiniai, pateikti Kapkani ЄDI knygų policijos svetainėje, gali būti siunčiami kaip elektroniniu būdu, todėl popieriuje ieškokite pagalbos >>

09.05.2017 - Šiandien Rusija švenčia 72-ąją pergalę Didžiajame Vičinjanio kare! Galbūt turime dar vieną priežastį didžiuotis: pergalės dieną, prieš 5 metus, atidarę savo svetainę! Tai mūsų pirmasis jubiliejus!

16.04.2017 - VIP svetainėje ekspertas peržiūrės ir pataisys jūsų darbą: 1. Peržiūrėkite visus darbus apie EDI literatūrą. 2. Sukurti rusų kalba EDI. P.S. Nayvigidnisha abonementas mėnesiui!

16.04.2017 - Svetainėje BAIGIAu rašyti naują darbų bloką Obz tekstams.

25.02 2017 - Svetainėje paleistas robotas, rašantis darbus PRO Z tekstams. Kurti tema „Kas yra gerai? jau gali stebėtis.

28.01.2017 - Svetainėje pasirodė paruošta stisli vikladi už OBZ FIPI tekstų,

Įėjimas

XIX – XX amžių rusų literatūros raida buvo vykdoma sulankstomais takais. Tai didžiojo kritimo ir tragiško vtrato valanda.

XIX amžius akivaizdžiais įrodymais parodė, kaip giliai ir neatskiriamai tarpusavyje susijusi rašytojo, jogo pasaulio dvasia, apimantį amžinąjį užpakalio maistą – gyvenimą ir mirtį, meilę ir kančią – ir tą valandą, kurioje gyvenimas ir darbas. menininkas gimsta tuo, kas prisiriša, joga. Lyrinis herojus skirtas Boriso Pasternako paskyrimui, „amžinai antrankiai, pilnas laiko“. Pavadinimas yra aktualesnis mūsų dienomis.

Meninė televizija nėra uždaras pasaulis. Rašoma įsakymų knyga iš savo epochos, iš praeities ir šių dienų mistikos.

Iki pat naujos valandos literatūra buvo vienintelis žmonijos evoliucijos veidrodis. Jis rodomas siekiant patvirtinti naujus įtempto elgesio tipus, vaizduojant „naujus žmones“, naujus herojus, kuriuose sutelktos charakteringos jų laikmečio žmogaus (herojaus) figūros.

Valanda reiškia poeto meninių pokštų tiesmukiškumą, nuteikdama juos amžinybei, o piktam maistui, kaip postiyno ir bekompromisiškai išdėstytas gali būti modernus konfliktas, kupinas dramatiškų epochos nuotaikų.

Metoyu mano kūryba atspindi, kaip sukrėtė tas istorijos posūkis lyrinio herojaus dalis (įvaizdis) Michailo Juriovičiaus Lermontovo kūryboje, kad mano bakalaurystė, kasdienybės pralaimėjimas, lyrinio herojaus gyvenimas.

1. Lyrinio herojaus įvaizdis Michailo Jurijovičiaus Lermontovo kūryboje.

2. Valanda, epocha, jaunosios kartos akių lyrinis herojus.

Valanda. Epocha. Lyrinis herojus

Lyrinio herojaus įvaizdis Michailo Jurijovičiaus Lermontovo kūryboje

„Ir visą gyvenimą savo sieloje nešiojamės žmogaus įvaizdį – ištaigingo, suvoroi, žemesnio, meistriško, kuklaus, gailestingo, kilmingo, malonaus, šykštaus, turinčio galingų priklausomybių ir valios bei skvarbaus negailestingo žmogaus įvaizdį. protas. Poetas išradingas ir mirė taip anksti. amžinai jaunas.“ (Iraklijus Andronnikovas, profesorius, filologijos mokslų daktaras)

Žinome, kad Lermontovas yra gyvas siaubingą valandą. Mykolaivo reakcija peržvelgė viską, kas buvo pažengusi, viskas sąžiningai ir laisvai mąstoma. Didesnė bendruomenė suskubo išreikšti visus žmogiškus jausmus, atsižvelgdama į visas humaniškas mintis. Michailo Juriovičiaus darbo esmė buvo neobjektyvių pratimų trūkumas geriausi žmonės epocha prieš gyvenimą ir kova su griežtu savo gyvenimo neįmanomumo pripažinimu. Tapti senjoru vynu, dažniausiai, šnipinėjantis subjektyvia patirtimi ir matantis su visos kartos žiniomis ir dalimi, vis dažniau „prieštaraujantis“ dabartiniam gyvenimui. Romantiškos svajonės šviesa žingsnis po žingsnio užleido vietą veiksmo įvaizdžiui. 30-40 metų era. su giliais ideologiniais interesais ir mirusiu gyvenimo sąstingiu.

Dvasiniai savo laikų žmonių konfliktai, gimę iš šios stovyklos, Lermontovas, kaip niekas kitas, priartino lyrinio herojaus įvaizdį.

Iš nužudytojo Oleksandro Sergijovičiaus Puškino rankų iškėlęs rusų poezijos vėliavą, Michailas Jurijovičius Lermontovas persekiojo prie bendraamžių, iškeldamas prieš juos „maitinimąsi tos žmogaus, individo teisės dalimi“ tą Timcho eros valandą. .

Kai tsiomu dainuoja netapdamas niūriu zaperechuvachim gyvenimu. Vіn mylintis її šališkai, įdėmiai. Lyrinis yogo zoshitiv herojus - tse virshovaniy schodenik, spovneniy razdumіv apie gyvenimą ir mirtį, apie amžinybę, apie gėrį ir blogį, apie buttya jausmą, apie ateitį ir praeitį. Kuris vinas yra lyrinis herojus?

Savo gyvenime, kūryboje, Lermontovas išgyveno kankinimus, akivaizdu, vyną, kaip pranašas, perteikdamas niekšybę, šmeižtą, pažeminimą. Panašu, kad Michailo Lermontovo poeziją apėmė sunkus laikotarpis. Ir vis dėlto lyrinis herojus išgelbėjo ir savo bendradarbius, ir ateinančią naujų dvasių kartą. Vіn spіtkav dvasiniai kataklizmai kaip jų pačių, tebūnie tai kitoje pasmaugto ypatingumo eroje. Todėl Lermontovo užkariavimo reikšmė, šio lyrinio herojaus įvaizdis negali būti išnaudotas kas valandą.

Atpažinus lyrinį herojų, pabunda autoriaus, pažangių šios tolimos epochos žmonių nuotaika. Yra užburtos kartos, sunaikintos tuščios šviesos, vaizdas. Savanaudiškumas prie stichijos „Gyvenimo taurė“, žinant lyrinio herojaus stovyklą:

„Todі mi bachimo, kas tuščia

Bula auksinis dubuo,

Ką gi, girtas boov - ponia,

Ir kad tai ne mūsų“.

Nuniokoto gyvenimo tema susijusi su kitu – su lyrinio herojaus savęs identifikavimu, deginimu į teisingą gyvenimą. Pragnennya savo lyriniam herojui visada laimės.

Savo baisiame amžiuje užgesinti protą, valią, Lermontovas Volodia išdidžia širdimi, vyriška kova, lipniais jausmais. Jis dainuoja bandydamas apversti pasaulį, harmoniją, grožį, laisvę, kurią praleido. Lermontovas įtemptai juokavo apie lyrinio herojaus idealus ir pažinti juos dvasiniame artumo su žmonėmis kaip artimus, prieštaringus, bet ne su jais. Tragiškas XIX amžiaus gyvenimas paliko gilų pėdsaką Lermontovo kūryboje. Jo kūrybos centre glūdi geriausių epochos žmonių sunkumai prieš gyvenimą ir kova su stipriu savo gyvenimo neįmanomumo suvokimu. Bєlinsky vvazhav, kad visas Michailo Juriovičiaus darbas yra skirtas vieno maisto pasiekimui: „moraliniam maistui apie tą zvichaї žmogaus ypatingumą“. Poetas turi tik vieną herojų Vlasnę: tas pats vaizdas pereina eiles, dramas, romanus, virsdamas lyriniu herojumi, paskui Demonu, paskui Pechorinu... Lermontovas – dainuoja dar subjektyviau. Vіn mav teisę būti subjektyviam, daugiau, kaip ūsai puikiai dainuoti, savo širdyje, kraujyje, vynuose, išgyvenęs niūrų gyvenimą, sirgęs priešais, kamuojamas kančių, mėgavęsis savo sėkme...

Nuo jaunystės likimų, prasideda būsimo poeto apraiškos apie poezijos esmę formavimo procesas, poetinio idealo siekimas. Dainuoja vvazhav, scho poetinis įkvėpimas zavzhdi panašus į menininko įkvėpimą plačiąja prasme, tobto kūrėjui. Lermontovas buvo geresnis už ką nors kitą dėl savo rozumіv vlasne reikšmės ir vaidmens, nes jis buvo pripažintas vaidinantis rusų literatūrą ir, juo labiau, Rusijos visuomenės gyvenime! Liūdna ir liūdna mintis apie kartą, kaip tau buvo duota, pasmerktą eiti per gyvenimą nepalikdama istorijos pėdsakų, sukėlusią jaunatvišką svajonę apie romantišką žygdarbį. Lermontovas dabar gyvas tam, kad pasakytų šiuolaikiniams žmonėms tiesą apie „apgailėtiną stovyklą“ dvasia ir sąžine, apie bailią, silpnavalę kartą, kuri gyvena be vilties ateityje. Tai yra naivažčių žygdarbis, žemesnis pasirengimas Batkivščinos vardu ir laisvė žūti ant pastolių. Ne tik priešams, bet ir dėl tokių gyslų, sakydamas tiesą, jogas pašaukė į kriptą dabartinė gerovė. Versh "Dumu" - galvok apie viską nuo savęs, bet nesikreipk į tai, kas:

„Visiškai stebiuosi mūsų

Karta!

Jogo ateik – či tuščias, či

Lyrinio herojaus įvaizdyje mes esame bachimo baiduzhіst, kad tokia karta atgytų, atsineštų savo daliai, atsirastų su svetingu kardu. Galvok vėl ir vėl ir nuo savęs, vis tiek būk kaltas už kartos nuosprendį, o ateityje dainuosi apie tuos, kurie pažadina dykinėjančios kartos vynus. Ale, vis tiek Lermontovas netikrina teismo nuosprendžių, o sprendžia pats, kaltina savo nuosprendį. Pats baisiausias savo kaltės valandos priešas, gerbęs mirusią sielą, mieguistą valią, tą vergišką psichologiją. Civilizuotas „Dumi“ patosas – neaiški poza, turinti vidinį vardinį skambutį kaip iš lyrinio herojaus užslėptų minčių sau, bet ir socialinio protesto kūrinių.

Michailas Jurijovičius Lermontovas padarė stiprų įspūdį, kad pasaulyje nėra nei garbės, nei bailumo, nei draugystės, nei minčių, nei polinkių, nei blogio, nei apgaulės, - protas ir stiprus charakteris jau gaivina žmones iš pasaulio. pasaulinio NATO. “ Taigi, šie žmonės turi proto ir valios stiprybės, kurių jūs neturite, - rašydamas Belinskį, kreipdamasis į Lermontovo kritikus, - Tarp pačių pranašų jogas puikiai blykstelėjo, tarsi blyksnis juodoje tamsoje, o gražus vynas, poezijos poezijos įkvepia iš jūsų hvilino, jei žmonės šiek tiek pajunta naująjį ... Jogo aistros - audros, kurios išvalo dvasios sferą ... ". Mes, kurie galime gyventi naujame amžiuje, beprotiškai svarbu pasimokyti iš praeities pamokų. Pasaulis keičiasi, keičiasi teiginiai apie šio pasaulio vertę. Lermontovo epochoje buvo tik vertybės, tačiau šiandien centras turi kitus prioritetus su moralinėmis gairėmis, giliu dvasingumu ir humanizmu, filosofiniu pasaulio supratimu.